Diecisiete ediciones ya, que se dicen pronto, cumple este año Zinentiendo, la Muestra Internacional de Cine lésbico, Gai, Trans, Bisexual Queer e Intersex que tiene lugar en Zaragoza y en otros puntos de la geografía Aragonesa. Una cita más que consolidada, y siempre, siempre disfrutable. El pasado año se celebró en formato reducido, y en fechas que no son la habituales, pero este 2022 volveremos a tener programación completa y muchísimas ganas.
Todos los detalles de la muestra se desvelarán el próximo día 1 de mayo en la Fiesta de Inauguración que tendrá lugar en uno de los lugares más míticos de la Ciudad, el Plata, con nuestra queridísima Rocío Saíz a los platos. Para más información, te recomendamos estar atenta a esta, nuestra web y, como no, al Telegram oficial del Festival: https://t.me/zinentiendo
Ni la carrera por los Oscar ni la gala, con los momentos que ya conocemos, pasarán a la historia como el momento más álgido de la Academia, pero tenemos que mirar siempre el lado brillante de la vida, o en est caso el lado croqueta, y de eso si que podemos rescatar algunos destellos que tuvimos el placer de disfrutar ayer noche.
Para comenzar, una de las tres presentadoras de la gala fue Wanda Sykes, quien recorrió la alfombra roja junto a su esposa, la empresaria francesa Alex Niedbalski. La pareja lleva casada desde 2008, y son madres desde hace trece años.
Desde los divertidísimos Oscar de 2015, con Ellen DeGeneres a la cabeza, no habíamos vuelto a tener una presentadora abiertamente lesbiana (bueno, o una mujer, ejem), así que nos alegró enormemente ver a la siempre ingeniosa Wanda dar paso a los premios. Y, por cierto, otra cosa que nos alegró fue ver a otro matrimonio en la alfomba roja: Niecy Nash y Jessica Betts, quienes se casaron en agosto de 2020 pero que parece que siguen de luna de miel.
Otra pareja que llamó la atención no solamente de las croquetas de este mundo sino de todo aquel que tenga ojos para mirar fue la formada por Kristen Stewart, nominada a Mejor Actriz Protagonista por su papel en Spencer, y su prometida, la guionista Dylan Meyer.
Cynthia Erivo y Lena Waithe no posaron juntas, pero, por supuesto, podemos hacer un collage para que parezca que… sí.
JUNTAS
Y, cotilleos aparte, el momentazo de la noche fue para Ariana DeBose, quien se alzó con el Oscar a mejor Actriz de reparto. La intérprete, quien vio recompensado su trabajo en West side story, es la primera actriz afrolatina queer que se lleva este reconocimiento, y el discurso estuvo a la altura.
¿Sabéis qué? Los sueños se cumplen. Imagina a esta niña en el asiento trasero de un Ford Focus blanco. Mírala a los ojos, una mujer negra queer, abiertamente queer y afrolatina que encontró su fuerza en la vida a través del arte. Y eso es lo que creo que estamos aquí para celebrar. Así que, si alguien alguna vez ha cuestionado tu identidad, te lo prometo, hay un lugar para nosotros”, concluía en un importante y necesario discurso dedicado a todos aquellos que en algún momento se han sentido discriminados por su identidad sexual o de género
Después de todo, un buen año a nivel de representación lésbica en la gala, ¿no?.
1992 fue un gran año para el cine español. No solamente se estrenaron multitud de cintas con actores y actrices que todavía hoy siguen siendo estrellas, como Penélope Cruz y Javier Bardem, sino que todo el mundo puso su interés en un título que todavía hoy sigue conservándose tan fresco como el primer día, Belle Epoque.
La película, dirigida por Fernando Trueba, arrasó en los premios Goya de su edición, llevándose nueve galardones: mejor película, mejor dirección, mejor guión original (Rafael Azcona, José Luis García Sánchez y Fernando Trueba); mejor fotografía (José Luis Alcaine); mejor actriz proagonista (Ariadna Gil); mejor actor de reparto (Fernando Fernán-Gómez); mejor actriz de reparto (Chus Lampreave); mejor montaje (Carmen Frías) y mejor dirección artística (Juan Botella). Las otras sensaciones del año, El maestro de esgrima y Jamón, Jamón, sucumbieron ante la historia de un joven soldado desertor que busca refugio y que encuentra en casa de Manolo y sus cuatro hijas un remanso de paz en el periodo que precede a la proclamación de la II República.
A caballo entre la comedia y el drama, entre el costumbrismo y la tranquilidad, Belle Epoque es, como poco, encantadora. Todos sus protagonistas están bellísimos y arrebatadores, y además encontramos una historia, la de Ariadna Gil, Violeta, poco habitual para la época.
De entre todas las hermanas, Violeta es la más masculina, la que más rompe con los clichés femeninos de la época, algo que se ve claramente en la escena en la que baila un tango con Jorge Sanz. Esto, en principio, no tiene porqué decir nada, pero en determinado momento de la cinta, su madre le dice “búscate una mujer que te cuide”. No es un comentario gratuito, y con tan poco dice muchísimo.
Esta noche de Oscar, que puede volver a ser memorable para nuestro cine, resulta inevitable echar la vista atrás y recordar este título. Esta tarde nos lo ponemos: está disponible gratis en RTVE a la carta.
En los años 90 se hablaba muchísimo del concepto ‘gaydar’, esa especie de instinto que las personas LGBT a lo mejor teníamos para ‘detectar’ a otras personas LGBT. Yo no sé si lo tengo, ni siquiera sé si existe, pero desde luego algún tipo de sensor habita en mi que me permite poner una serie completamente RANDOM que encuentro en cualquier plataforma y que, sorpresa, tenga croquetas. Es lo que me ha sucedido este fin de semana con Instituto Voltaire, Mixte en su nombre original, una serie que se ha convertido en una agradable sorpresa.
El argumento enlaza con un hecho histórico real: la inclusión de las mujeres en el sistema educativo público francés, hasta 1962 solamente permitido a los chicos. La Francia de principio de los sesenta es francamente fascinante, y eso es lo que en un primer momento me atrajo hasta la serie, que nos muestra los conflictos que ya nos esperamos (uuuh, chicas en un entorno hasta el momento solamente masculino; uuuuh, la chica es la más lista de la clase; uuuuh, van a surgir parejitas), pero no por eso deja de ser entretenida en todo momento. Y, claro, cuando aparecen las croquetas la cosa sorprende (y mejora).
*A partir de aquí, espoilers*
Maud Wyler, actriz que también apareció en La vida de Adéle, interpreta a Madame Jeanne Bellanger, la enfermera del instituto y también mujer del jefe de estudios. Al final del primer episodio se revela, de manera totalmente inesperada, que en realidad su matrimonio es una tapadera, ya que ella es lesbiana y tiene una relación entre esporádica y estable con otra mujer. Esto no se queda aquí, y van desarrollando esta trama a lo largo de toda la temporada, con puntos que me sorprendieron agradablemente y otros que, bueno, no están tan bien traídos pero porque los hemos visto mil veces en otras series.
*Fin de espoilers*
Los ocho episodios de Instituto Voltaire se ven de una sentada, y pese a los buenos resultados de audiencia tanto en su país de origen como en la distribución internacional, no hay segunda temporada prevista. Una pena, pero disfrutaremos de lo que tenemos.
Cuando se trata de temas LGBT y Marvel, nunca espero nada y aún así me terminan decepcionando. Cuando salen rumores de que X personaje va a ser bisexual o gay o lesbiana suelo mirarlo con mucho recelo y suspicacia. En el fondo de mi corazón sé que luego será un fail, pero como buena fangirl, no puedo evitar hacerme ilusiones. Aunque sean pocas. Y pequeñitas.
La nueva fase del MCU parece, sin embargo, que poco a poco está abriendo las puertas del armario. Eternals tuvo la primera pareja del MCU y la nueva película de Doctor Strange, Doctor Strange en el multiverso de la locura, parece que nos va a dar a nuestro primer personaje abiertamente croqueta, América Chávez. Quienes leáis cómics ya conoceréis a América de los Jóvenes Vengadores o los Vengadores de la Costa Oeste.
Pero yo no estoy aquí para hablar de América, por lo menos hoy no, sino de la posible novia de América. Y no es Julia Roberts (pido perdón por el chiste malo). Se rumorea que quieren darle una trama romántica a nuestra chica en la que se explorará una posible relación amorosa con nuestra Ojo de Halcón favorita, Kate Bishop. No nos hagamos muchas ilusiones porque no hay absolutamente nada oficial confirmado, pero que sea canon que Kate Bishop sea bisexual es una de las cosas que más me alegrarían la existencia y algo por lo que ya estoy encendiendo velitas. Luego ya solo faltaría que por fin confirmasen que Capitana Marvel está casadísima con María Rambeau y que Yelena Belova es croqueta (y está saliendo con Kate Bishop y viven juntas con su perro en un apartamento en NY) para estar en paz con Marvel.
Atresmedia, con Daniel Écija a la cabeza, están poniendo en marcha una nueva serie de lo más sugerente. El proyecto, llamado Cristo y Rey, mostrará la vida durante los años ochenta de una de las parejas más mediáticas de la década, la formada por la vedette y presentadora Bárbara Rey y el domador Ángel Cristo Su historia, que ha ocupado y sigue ocupando portadas tras la muerte de Cristo, está llena de episodios de lo más llamativo, incluyendo episodios de violencia de los que la propia Rey ha hablado, pero la serie no se va a quedar ahí, y seremos partícipes de uno de los momentos más icónicos de la cultura pop: la noche de amor entre Bárbara y la periodista Chelo García Cortés.
García Cortés, en la actualidad colaboradora de Sálvame, fue la esposa de otro rostro conocido, José Manuel Parada, durante diez años, y fue en este periodo que nos muestra la serie cuando tuvo una experiencia que le cambiaría la vida: acostarse con Bárbara, algo que le abrió los ojos y le permitió explorar su propia bisexualidad.
El casting para los papeles principales está cerrado, y será nuestra querida Adriana Torrebejano (Tierra deLobos) la encargada de dar vida a Chelo, mientras que Belén Cuesta será Bárbara. Por su parte, Ángel Cristo será Jaime Lorente. Se emitirá en Atresplayer Premium, y nosotras estaremos más que pendientes.
Tras una exitosísima primera edición, y una segunda en formato online, vuelve a Barcelona, a la Antigua Fábrica Estrella Damm de Barcelona, el evento para mujeres lesbianas y bisexuales del ámbito corporativo (y, no nos engañemos, de cualquier ámbito) que no puedes perderte.
De la mano de Anabel Alonso, la jornada comenzará con Bisila Bokoko, mujer emprendedora y galardonada por Naciones Unidas, conferenciante en materias de liderazgo internacional y experta en diversidad e inclusión, y continuará con una mesa redonda a cargo de Noelia Mansilla (President EMEA, Dümmen Orange), Esther Gómez Martín (Principal, Mercer) y Alicia Ruiz de l Sierra (Chief People Operations, The Cocktail), todas ellas moderadas por Alaitz Blanquer (Chief People Office, Bold).
El módulo segundo se centrará en “Los avances de la mujer lesbiana y bisexual en la industria del entretenimiento, el deporte y la familia”, y podremos disfrutar y aprender de personas tan relevantes como Sonia Sebastián (Directora, guionista y productora de cine afincada en Los Ángeles), Rocío Saiz (Activista, artista y cantante del grupo Las Chillers), María Giralt Castells (Directora – Gayles.tv), Gemma Castillón Cortés (Directora Médica – IVI Barcelona), Marta Lliteras (ex jugadora de rugby profesional) y Paloma del Río, comentarista deportiva.
El tercer y último módulo de la jornada plantea la siguiente pregunta: “¿Se puede exportar diversidad? Los avances en igualdad en España, Hispanoamérica y EEUU”. Analizaremos estos avances con Marta Higueras (Concejala del Ayuntamiento de Madrid), Mónica Taher (Directora de Asuntos Tecnológicos y Económicos Internacionales) y Linda Caruso (Commercial Attaché, Embajada de Estados Unidos en España).
Tienes toda la información del evento en su web, LBtalks.com. Un evento imperdible que seguro que disfrutarás enormemente.
En 2019 saltaba a las pantallas del canal islandés Siminn tv la primera temporada de Stella Blómkvist, una serie sobre una abogada especializada en defender a gente bastante turbia que, además de encerrar un misterio lo era ya en sí mismo: nadie conocía a la autora de las novelas. La serie fue un éxito, convirtiéndose en lo más visto en la TV del país, y nosotras hablamos con entusiasmo de ella porque, de verdad, es una joyita.
Pero entonces llegó la pandemia, y la segunda temporada se fue retrasando hasta que, por fin, vio la luz en el último trimestre del año pasado. No está disponible en ningún canal que se pueda ver en España, pero, bueno, la hemos visto *en internet* y… jo.
Stella sigue siendo un personaje fantástico, pero las historias que tratan en esta nueva tanda de episodios no tienen ni de lejos el lustre al que nos tenía acostumbradas. Siguiendo el formato de una temporada dividida en tres historias de dos episodios, los dos primeros son un bien, tercero y cuarto un bien alto y, lamentablemente, los dos últimos no pasan del aprobado, una pena porque su comienzo es por todo lo alto, con una historia que envuelve a Dagbjört, ex amante de Stella y primera ministra del país.
No sabemos si habrá una tercera temporada, pero mucho tienen que pensar los guionistas para encauzar la serie, una serie que tiene unos puntos positivos brillantes pero que, pese a todo, no pueden reparar los negativos de esta última tanda.
Dice la profecía: “En cada generación nace una Cazadora: una niña en todo el mundo, una elegida. Ella sola empuñará la fuerza y habilidad para luchar contra los vampiros, demonios, y las fuerzas de la oscuridad; para detener la propagación de su maldad y el aumento de sus números”. Nosotras vimos a Sarah Michelle Gellar dando vida a Buffy, pero ¿Es posible que podamos disfrutar de nuevas historias protagonizadas por un nuevo rostro?
Pues que sepas que Sarah Michelle Gellar quiere que sea Zendaya su sucesora en un posible (y más que rumoreado durante AÑOS) reboot de Buffy the Vampire Slayer. En una entrevista con Evan Ross Katz para su nuevo libro, Into Every Generation a Slayer is Born: How Buffy Staked Our Hearts, se le preguntó a la actriz quién debería asumir su papel icónico, y la respuesta fue clara y concisa: quiere que sea la protagonista de Euphoria. ¿Llegaremos a verla estaca en mano? El tiempo lo dirá.
Transition nace como el proyecto personal de su autora, Ariko, quien tras un intento de suicidio causado por el acoso, decide volcar sus frustraciones y deseos en forma de cómic. En ese primer número en blanco y negro nos habla de cómo acepta su identidad como mujer, cómo comienza a hormonarse, su primera falda y otras experiencias a través de un alter ego con forma de animal antropomórfico, en la mejor tradición de muchos amines de los 90.
Pero a partir del segundo número, Transition crece. Pasa a ser a todo color, incorpora a más autores y, con elles, muchas más experiencias sobre la realidad de las personas trans. Toca temas como los prejuicios y críticas en el entorno laboral o el significado de términos como “deadname” o “passing”. Un crecimiento que le valdría la nominación a los premios del 26 Manga Barcelona (2020) en la categoría de Mejor fanzine, premio que finalmente se llevaría al año siguiente.
Portada de Violet Mantis para el tercer número de Transition, ganador a Mejor fanzine en el 27 Manga Barcelona
Todo esto convierte a Transition en una gran herramienta a dos niveles. Primero, el más importante, dar exposición a personas trans reales y crear un espacio en el que algunes lectores se reconozcan e identifiquen. Y segundo, llevar esos ejemplos reales, humanos, sobre la realidad que vive la T del colectivo a las personas cis. Una realidad en la que a veces no nos fijamos o de la que incluso apartamos la vista con incomodidad porque “no va con nosotras”, pero con la que es sencillo empatizar si se hace un mínimo esfuerzo.
Una página interior de Transition 3
La identidad de cada persona es única, le pertenece sólo a ella y nadie debería ponerla en entredicho. En una época en la que el derecho a expresar y vivir plenamente esa identidad se ve amenazado y criticado constantemente, desde nuestra web nos alegramos de que existan iniciativas como Transition.
El fanzine ha iniciado una campaña en Verkami para lanzar su número cuatro. Puedes poner tu granito de arena y apoyar a les autores aquí.
