La última cinta de Park Chan-wook ha tenido un éxito rotundo en todos los festivales que ha pisado: sin ir más lejos, se llevó hace escasos días el Premio del Público en el Festival de Sitges. Este relato intimista de una relación entre una adinerada japonesa y su ayudante se estrena mañana en las pantalla de Estados Unidos, lo cual significa dos cosas, la primera que ya falta menos para que la veamos en España, y la segunda, que ya podemos disfrutar de una de las escenas del film.
La ropa tiene un componente erótico innegable, y ha sido siempre la excusa de muchos directores para contar… sin contar. Sin ir más lejos, en la película Rebecca, de Hitchcock, la ama de llaves se recrea en una de las escenas más famosas del film con la ropa interior de la fallecida señora de la casa. ¿Se convertirá esta de The Handmaiden en algo tan icónico como eso?
Ministéricos y Cayetaners, Cayetaners y Ministéricos, hoy estamos de enhorabuena. Esta tarde se han anunciado los ganadores de los Premios Ondas, galardones con una longeva trayectoria y alto prestigio, y una de nuestras series favoritas ha ganado en una de las categorías.
Se trata, claro, de El ministerio del tiempo. El jurado ha considerado que se lo merecía «por continuar mezclando con gran habilidad ficción de entretenimiento de gran calidad la historia y la cultura de este país. Siendo una serie con un gran valor divulgativo que la televisión pública debería conservar y considerar como uno de sus grandes valores».
El jurado aprecia también el hecho de que su formato ha llamado la atención a nivel internacional «inspirando» a una serie estadounidense.
Solamente lleva tres episodios emitidos, pero Westworld, si nada falla, va a ser el estreno de la temporada. HBO ha puesto mucho empeño en que su nuevo estreno no sea un flop (como Vinyl, vamos. ¿Te acuerdas de Vinyl?), y de momento parece que le está saliendo bien. Los datos de audiencia la avalan como el mejor estreno desde la primera temporada de True Detective, y las cifras están acompañando: el último episodio superó a la premiere en espectadores.
https://www.youtube.com/watch?v=lzIrqArhgYk
Uno de los puntos fuertes de la serie es, sin duda, el absorber al espectador y transportarlo dentro del parque. Para crear esa atmósfera, la música tiene un papel capital. Ramin Djawadi, compositor de los temas originales, ha sabido tomarle el pulso al lejano oeste, y desde el primer momento en que ponemos un pie en el tren, sabemos que algo grande va a pasar.
Pero no solamente las composiciones de Djawadi conforman el universo Westworld. Las adaptaciones de grandes temas del pop, disfrazadas con pianola y banjo, o con versiones orquestales, nos provocan sentimientos encontrados, porque son las que nos chirrían y nos sacan de la fantasía. Es Radiohead: no podemos estar en el siglo XIX. Te dejamos a continuación una playlist con las canciones que, de momento, hemos podido escuchar en la serie.
Hay un dicho anglosajón que dice que «una mujer necesita un hombre tanto como un pez necesita una bicicleta». Porque una cosa es disfrutar de la compañía (o de lo que sea) de los chicos, y otra que nos hagan falta, la verdad. El caso es que precisamente de este dicho se extrae el nombre de la nueva comedia lésbica que nos viene nada más y nada menos que de Gran Bretaña, y que cuenta con caras conocidas.
Lucy Punch (Into the woods), Faye Marsay (tú también la odiaste en Juego de tronos) y David Tennant (Dr. Who, Jessica Jones) serán los protagonistas de Fish without bicycles, una película que contará la historia de una pareja de novias que se quedan embarazadas a la vez. Una es una magistrada de 40 años que lo consigue mediante fecundación in vitro, mientras que su pareja, una rebelde veinteañera, tiene un lío de una noche con un vecino y, boom, sorpresa, embarazo.
Lucy Punch
El rodaje empieza la semana que viene en Inglaterra, y está previsto que llegue a los cines en la navidad de 2017. Apuntada queda ya en la lista de pelis que veremos el año que viene.
Tras oficiar la friolera de 919 partidos de baloncesto desde que cogiese las riendas del arbitraje el 31 de octubre de 1997, Violet Palmer, la primera árbitra de la NBA, la todopoderosa Asociación Nacional de Baloncesto de Estados Unidos, cuelga el silbato y se retira de las canchas de basket. Dice adiós al arbitraje a los 52 años y lo hace después de haber entrado en los libros de historia de este deporte, no solo por ser la primera mujer en arbitrar en la liga profesional más importante del mundo, sino también por ser la primera mujer en oficiar unos playoff, los de 2006, y, también, la primera mujer en salir del armario en la élite réferi.
Aunque comenzó su carrera de jueza deportiva en 1997, no fue hasta el año 2007 cuando “finalmente reveló su ‘secreto’ a sus compañeros árbitros” más cercanos: Palmer llevaba, como quien dice, toda su vida saliendo con la estilista de famosos Tanya Stine. Pero sin duda su “gran salida del armario” fue en 2014, cuando el matrimonio igualitario fue legalizado en California, y la árbitra celebró sus nupcias con la mujer con la que ya había compartido su vida y la crianza de tres niños fruto de un matrimonio anterior de Tanya. En una entrevista con VICE, Palmer le quita importancia a la situación:
Siendo honestos, siempre estuve fuera del armario. Simplemente no lo mencioné nunca públicamente porque nadie me preguntó públicamente. Y una vez conseguí hacerme un hueco en la liga y ganar apoyos en ella, sentí que podría decirlo libremente y que a nadie le importaría.
Con casi 20 años de carrera a sus espaldas desde ese primer encuentro entre los Vancouver Grizzlies y los Dallas Mavericks, y habiendo roto una barrera en el masculino mundo del baloncesto y más concretamente en el de la NBA, donde reconoce que ha habido momentos en los que los entrenadores o los jugadores no sabían muy bien si discutir con ella como lo habrían hecho con un árbitro, Palmer dice adiós al arbitraje con el gran sabor de boca de haber demostrado saber lo que estaba haciendo en la cancha, y, además, haberlo hecho bien.
Despertó pasiones y cólera a su paso por el Festival de Cannes el pasado mes de mayo, y se llevó calificativos como “depravada” y “obscena” por parte de The Washington Times o “pueril” y “ofensiva” del mastodonte New York Times. The Neon Demon, la última película del realizador Nicolas Winding Refn, no disgustó a la crítica de Afterellen Tosha Rachelle Taylor, y a la vez es distinguida con el dudoso honor de ser la película “más ofensiva del año” para The Telegrah. ¿Por qué? Porque para el diario británico “contiene la peor escena del año y bastantes candidatas a la segunda peor”.
En esta cinta de “suspense psicológico”, Jesse (Elle Fanning) es una aspirante a modelo que se muda a Los Ángeles, donde es reclutada por un magnate de la moda (Alessandro Nivola) como su musa. Al entrar en la industria se encuentra con que su vitalidad y juventud son devoradas por un grupo de mujeres obsesionadas con la belleza, las cuales van a utilizar cualquier medio para conseguir lo que ella tiene. The Neon Demon no solo fracasa estrepitosamente en su teórico intento de servir como crítica a la industria de, digamos, la belleza profesional, sino que retrata una escena de sexo lésbico necrófilo que se lleva la Palma, pero no la de Oro que ansiaría Refn, sino la de peor escena y más gratuita del año.
La involucrada en esa subtrama es Ruby (interpretada por Jane Malone), una maquilladora mortuoria que desde el principio se siente atraída por la joven Jesse. En la morgue, Ruby desfogará su deseo sexual tras ser rechazada por Jesse con un cadáver que físicamente recuerda a la aspirante a modelo, encarnando así los fondos más bajos del ser humano que guían la acción del filme, y sobrepasando los límites de la provocación presentando a una Ruby que es una amenaza casi carnívora para Jesse. Una joyita de película, vaya.
¿YA? Bueno, pues ya sabemos quién será la susodicha: la bioingeniera y experta en el combate mano a mano Alex Danvers (Chyler Leigh) explorará su sexualidad en esta temporada con la nueva incorporación de la serie, el personaje de DC Maggie Sawyer, a quien dará vida Floriana Lima.
Maggie Sawyer se enganchará a la trama de Supergirl en el tercer episodios, y las productoras ya han hablado para Den of Geek de lo que supondrá su incorporación a la ficción. Así responden a la pregunta concreta de si el nuevo fichaje tendrá un romance en la serie:
Sarah Schechter: Lo que es importante para nosotras en Supergirl es que todas las mujeres del show son realmente fuertes. Quiero decir, es importante en todos nuestros shows, y creo que puedes verlo en todos ellos, en Arrow, Flash y Legends. Supergirl, al igual que si tienes un gran villano, eso eleva a tu héroe, si tienes a una mujer fuerte, quieres rodearla de otras mujeres fuertes. Maggie es una especia de sospechosa, terrenal, no es un superhéroe. Es una heroína ordinaria de la vida real.
Ali Adler: Es una heroína en vida. Creo que lo que mola de esa temporada es que podemos tener una oportunidad de explorar más la vida personal de la gente. El año pasado fue la búsqueda de su éxito personal. Se convirtió en una increíble superheroína. Se convirtió en una heroína en el trabajo y consiguió un ascenso. Ahora todos el mundo está siendo explorado de tras de la escena de sus vidas profesionales. Creo que es realmente guay para empezar la próxima temporada.
Lo que se llama irse por los cerros de Úbeda, pero en fin: Maggie Sawyer llegará para trastocar los esquemas de Alex Danvers, y la cadena The CW ya ha lanzado las primeras imágenes promocionales para demostrarlo:
En solamente 4 años ha conseguido unas cifras que marean: 4.7 millones de seguidores en Instagram, 2.4 millones en Twitter y 7.3 millones de suscriptores en Youtube. Eva Gutowski, con sus consejos para la vida diaria y sus trucos de belleza y moda, se ha convertido así en una de las youtubers más seguidas. Y, además, Eva se identifica como bisexual, lo que la sitúa a la cabeza del ranking de mujeres LGBT en Youtube.
Además de su canal principal, My life as Eva, también ha aparecido en otros como Teen Vogue, Seventeen y I Love Makeup, además de haber hecho giras por Estados Unidos. El secreto del éxito en Youtube, según ella misma afirma, es hacer videos naturales que conecten con la audiencia.
En septiembre de este mismo año, tras la ruptura con su novio, Eva salió del armario como bisexual en, claro, sus cuentas sociales.
I am ready for myself to fall in love with someone, no matter who they end up being, and have been since I was 12. Boy or girl.
Además de en Wonder Woman, estos los últimos meses, Gal Gadot ha estado haciendo también otras cositas como la mujer trabajadora que es. Una de estas cositas es la película Las apariencias engañan, donde Jon Hamm y ella fingen ser la típica y perfecta pareja de los suburbios norteamericanos. Pero como bien dice el título, las apariencias engañan y no todo es lo que parece. En realidad, son agentes gubernamentales encubiertos trabajando para desmantelar una trama de espionaje internacional en la que sus vecinos, Isla Fischer y Zach Galifiankis, se verán envueltos sin comerlo ni beberlo.
Vuestro interés en la película, si es que sabíais de su existencia, debía estar a la altura del mío y tener las mismas dimensiones que las que tiene Gal Gaddot…
… hasta ahora. Porque han sacado un nuevo tráiler que ha disparado todas nuestras alarmas croquetas.
¿Sabes cuando repites una cosa tantas veces que, al final, no sientes ni frío ni calor y ya ni te enfadas? Pues así estoy yo después de conocer la última ocurrencia de los guionistas de cierta serie. Una serie, además, que siempre he admirado porque me parecía que era valiente, que estaba bien hecha, y que además estéticamente era preciosa. ¿Cual? Después de los minutos musicales te lo digo, y así procuro no espoilear a nadie.
Pongo esta canción porque me gusta mucho y porque algo tengo que poner.
Pese a que hace tiempo que no hablábamos de ella, Masters of sex es una de esas series que hemos seguido con atención desde sus inicios. La temática era interesante, y además tenía un personaje lésbico, Betty, que nos molaba un montón. De todo el elenco era, sin duda, la más moderna y la más avanzada de la época: primero prostituta, después secretaria, y viviendo como le daba la gana, contando con las limitaciones de la época.
En un determinado momento, Betty conoce a Helen (Sarah Silverman), y deciden empezar una relación marcada por la clandestinidad. Ambas están fuera del armario para un grupo reducidísimo de gente muy cercana, pero eso no les impedía vivir en la intimidad de su casa como el resto de parejas. Con la ayuda de un amigo gay, Helen se queda embarazada, y parecía que todo iba a irles fenomenal pese a las adversidades.
En el episodio de la semana pasada conocíamos a la familia de Helen, a sus padres, unos padres que rechazaban rotundamente la homosexualidad de su hija, con cero predisposición a tener una relación con ella mientras conviviera con otra mujer. Ese episodio nos dejó un poco chafadas, sintiendo que ellas dos se merecían algo mejor, y más con un niño en camino.
Pero el último emitido ha sido un escándalo mayúsculo: no sólo Helen ha muerto en el parto, sino que su familia se ha llevado al bebé, dejando a Betty sola y con un dolor tremendo por haber perdido a las dos personas que más quería.
Si alguien lo entiende, que me lo explique. Masters of sex no se distingue por ser una ficción que mate alegremente a sus personajes. No es Juego de tronos, no es ciencia ficción espacial, no está ambientada en tiempos de guerra. No suele morir nadie. Tampoco tiene un tinte excesivamente dramático, sus personajes sufren reveses vitales perfectamente superables y bastante cotidianos. Pero, al parecer, los guionistas han tenido a bien acabar así con Helen porque, oye, total qué más da.
La creadora ha hecho unas declaraciones a Entertainment Weekly que, pues bueno, pues ok.
Lo queríamos mostrar en última instancia era que Betty y Helen eran mujeres profundas con un compromiso la una con la otra. Estaban intentando hacer algo en una época en la que no había guías para eso. [A partir de ahora] vamos a mostrar cómo Betty subvierte un sistema que no tiene más que obstáculos y que encuentra un modo de acabar con la familia más rara imaginable
¿Queréis que juguemos a ser Aramís Fuster? Predigo que Betty se va a casar con el amigo gay y así va a poder criar a su hijo. La fiesta de la imaginación.