Black Panther: World WakandaAlgún día esto no será noticia, pero Marvel Comics ha fichado a las dos primeras escritoras afroamericanas que formarán parte de uno de sus equipos creativos, el encargado de dar vida en las viñetas a la nueva serie Black Panther: World of Wakanda. Las elegidas han sido la académica feminista Roxane Gay –autora de Bad Feminist– y la poeta, y también académica, Yona Harvey, que, junto a Ta-Nehisi Coates, ayudarán a “explorar la vida de una mujer negra y queer” en la nueva serie de la compañía.
Gay, que ha sido muy rápida en Twitter, ha recordado que otras dos mujeres negras –Afua Richardson y Alitha E. Martinez– están encargándose, respectivamente, de las portadas y la parte artística de Black Panther: World of Wakanda, y también ha aprovechado para añadir que “no tiene sentido que sea la primera (mujer negra en entrar en el universo creativo de Marvel), en 2016. Pero no seré la última”.
No tenemos declaraciones de su compi de guion, Harvey, pero sí del veterano en el universo de los cómicos de Black Panther, Coates, que dijo a The New York Times que “tenemos que abrir la puerta. No es ‘¿No estaría bien que hubiese más mujeres escritoras, más mujeres creadoras de cómics?’ Estaría bien, pero en muchos sentidos, es como un imperativo”. Black Panther: World of Wakanda, que se centrará en la historia de la protagonista de Marvel -se supone que en 2018 se estrenará su superproducción cinéfila-, tiene previsto salir al mercado en noviembre de este año.
Cómo no reconocer a Alysia Reiner, la poderosa y bastante despiadada y corrupta Natalie “Fig” Figueroa, la exdirectora de Litchfield que dijo adiós al puesto allá por la segunda temporada de la serie de Netflix. Los actores y actrices de la ficción carcelaria empiezan a salir más y más en la gran pantalla, bien por la visibilidad mundial que les ha dado Orange Is the New Black, bien porque son un elenco increíble y cada papel que consigan es un lujo para la producción. Alysia es la protagonista de Equity, una película sobre corrupción y dinero en la que interpreta a una fiscal lesbiana que coqueteará con los ansiados billetes verdes, una cinta que se estrenará este viernes en algunos cines de Estados Unidos y que pasará poco a poco por el circuito de festivales del país.
Dando vida a la fiscal Sam, tendrá que investigar a una antigua compañera de la universidad (Anna Gunn), una exitosa banquera de inversión y durante la investigación, Sam se sentirá atraída por el mundo del dinero. La vida familiar de la protagonista, con su esposa (interpretada por Tracie Thoms) y sus dos hijos, queda en un segundo plano a lo largo de la cinta, pero seguro que enriquece el mundo interior del rol de Alysia. En una entrevista con AfterEllen, la actriz habla sobre la decisión de que su personaje estuviese casada con una mujer, una decisión que tomó como productora de la película porque “no hay demasiada diversidad” en el mundo del cine.
Alysia, que adelanta en la entrevista que están haciendo una serie de televisión sobre Equity y que espera que puedan adentrarse más en su relación con Tracie, también da más detalles en la entrevista sobre su experiencia de ficticio matrimonio:
Y Tracie Thoms fue una esposa espectacular. Me enamoré locamente de ella. Hicimos algo bonito, de hecho. Nuestro director nos escribió votos para cada una. ¡Tuvimos una pequeña boda! Tenía la historia de cómo nos conocimos, de verdad te hace empatizar con el personaje y la relación en un sentido muy bonito.
El capítulo anteriornos dejó muy tristes con su final y con mucha incertidumbre sobre lo que pasaría en el siguiente.
El décimo capítulo de esta temporada se titula “Smitten”. No sabemos si tomárnoslo con el sentido de ‘enamorado’ o de ‘afectado’. Esperemos que al final del recap podamos decir que se refería a lo primero. Eso sí, sea cual sea el final, avisamos de que tengáis clínex a mano, porque seguramente los vais a necesitar.
El principio del capítulo nos deja smitten, pero con el significado que no queremos. Allie va hasta las cejas y está liando un espectáculo en el patio.
A veces ser extra en las series tiene sus cosas buenas.
Si nos centramos en el lado positivo, vemos a Bea modo-protectora-on, aunque luego responda que no a la «proposición» de Allie.
Por cierto, a ver si os aclaráis. Que os guste el baloncesto no quiere decir que vayáis pasándoos a Allie como si fuera una pelota.
Allie sigue deambulando por la cárcel. Bea modo-protectora-on le dice a Kaz que se ocupe ya de ella, porque si sigue así, acabará mal. Kaz no tarde en echarle la culpa a Bea de que Allie esté así.
Al final, como se veía venir, Allie se mete en un lío importante. Menos mal que tenemos a Maxine que avisa aBea modo-protectora-on y llegan a tiempo.
Pues…
Por si no ha quedado claro.
Bea, te han pillado…
Lloro.
Lloro mucho.
No me quedan lágrimas ya.
Allie sigue en busca de más droga, pero con las amenazas de Bea, nadie se atreve a vendérsela. En este momento, entra en acción Jake. Le ofrece drogas a cambio de que le consiga un teléfono móvil que tiene Kaz. Sabía que Jake no era de fiar. Allie se lo consigue (veremos si no le trae consecuencias con Kaz) y vuelve a consumir. Entonces se cruza con Bea y Maxine y ocurre esto.
Menos mal que Will es buena persona y le cuenta la verdad.
Ay, Allie.
«Hizo que tu corazón siguiera latiendo».Sí, en inglés suena mejor. No sé por qué, pero esta frase dice tanto…
¿Aún os quedan clínex? A mí no.
Es momento de que Maxine entre en acción, porque sin ella, esto no va bien.
¡Tiempo muerto!
Me veo obligada a interrumpir este recap para hacer un nombramiento oficial. Maxine, con permiso del fandom, te nombro Captain of the Ballie Ship. En inglés, que queda más guay.
¿Cuáles son sus méritos? Darse cuenta antes que nadie (antes que las protagonistas incluso) de que Ballie existía, ayudar a Bea a que viera la realidad y apoyarla. Tenemos las pruebas.
Prueba 1: Maxine se percata de que Allie mira a Bea de arriba a abajo.
Prueba 2: Maxine informa a Bea de que le gusta a Allie.
Prueba 3: Maxine presente en ligoteos.
Prueba 4: Maxine presente en más ligoteos.
Prueba 5: Maxine testigo de cómo tontean.
Prueba 6: Incluso en este momento fugaz, Maxine es testigo.
Prueba 7: Bea se va a su cita con Allie y Maxine lo sabe.
Prueba 8: Maxine le dice a Bea que se lance.
Prueba 9: Maxine hace ver a Bea que Allie no estaba jugando con ella y que Ballie es real.
Prueba 10: Todo lo que ha hecho durante este capítulo, que no es poco.
¡¡¡Gracias, Maxine!!!
Fin de la cita interrupción.
Sigamos… Tras el consejo de Maxine, Bea recapacita y, ejerciendo su poder de Top Dog, le pide a Vera que traslade a Allie a su unidad. Deseo concedido.
Allie se compromete a volver a dejar las drogas y Bea a estar a su lado aunque no vaya a ser bonito. Recordemos que Bea perdió a su hija por una sobredosis; seguramente esto tampoco sea fácil para ella.
Podríamos llamar a este momento la versión carcelaria del U-Haul, ¿no?
Aunque no vaya a ser bonito, Bea está con Allie en todo momento.
Puede que el proceso no sea bonito, pero estas escenas han sido preciosas. Nos han hecho sufrir durante todo el capítulo, con cierta lógica, pero estos minutos finales han sido un regalo para nuestro corazón shipper.
Y tanto que está en buenas manos, Sonia.
¿Quién quiere que Allie le enseñe a Bea lo que es «real sex, good sex»?
Bueno, chicas, la mayoría manda. Ya sabéis lo que tenéis que hacer…
Después de este capítulo, parece que todo va a ir bien entre ellas. O no. Nunca se sabe. No nos olvidemos de que es Wentworth.
Por si la música y todo lo que rodea a Tegan y Sara no fuera lo suficientemente lésbico, las gemelas canadienses han decidido contratar a Clea DuVall para dirigir el videoclip de su nuevo single, BWU.
BWU es una canción sobre esas relaciones que, sean homosexuales o no, consiguen ser estables y duraderas sin necesidad de que nadie tenga que pasar por el altar y, sobre ella, habló Sara en una entrevista para Entertainment Weekly: «Me puso muy contenta que el Tribunal Supremo legalizara el matrimonio homosexual en los Estados Unidos. Pero también me sentí aliviada de que, por fin, pudiera declararme como una persona que rechaza dicha institución, especialmente por esa presunción de que si no participas en el ritual, eres un bicho raro o alguien que muy probablemente no comparta los mismos valores de alguien que sí lo hace.»
La NBA, la Asociación Nacional de Baloncesto de Estados Unidos, hacía público hace unos días en Twitter un comunicado en el que daba a conocer la decisión de no celebrar el famoso All-Star de 2017 en la ciudad de Charlotte, en Carolina del Norte, por la norma HB2, la ley anti-LGTB promulgada en el estado el pasado mes de marzo.
Ni los eventos de la semana dedicada al mundo del baloncesto, ni el famoso All-Star Game que enfrenta a los mejores jugadores de las conferencias este y oeste de la liga, se celebrarán en la ciudad norcarolina, a pesar de que “la NBA y el equipo Charlotte Hornets han estado trabajando diligentemente para fomentar un diálogo constructivo e intentar llevar a cabo un cambio positivo”.
The NBA issued the following statement today regarding the 2017 NBA All-Star Game pic.twitter.com/2yo1YDA2Un
En vistas a que no parece que vaya a conseguirse tal cambio, la Asociación ha decidido cambiar de sede para sus famosos eventos, porque “mientras que reconocemos que la NBA no puede elegir las leyes de cada ciudad, estado o país en el que mantiene negocios, no creemos que podamos acoger exitosamente nuestras festividades del All-Star en Charlotte con el clima creado por la HB2”.
La NBA ha roto una lanza a favor del equipo local y de la ciudad subrayando que han buscado un entorno inclusivo para que todos los hinchas, incluidos los LGTB, se sientan bienvenidos en los eventos, pero aún con todo cambian la ubicación del All-Star 2017 –aún por determinar– y esperan poder celebrarlo en Charlotte en 2019. Ojalá para entonces, y mucho antes, haya cambiado el panorama en Carolina del Norte.
Steven Universe es, con diferencia, la serie para niños más adulta de la televisión. La historia plantea asuntos difíciles incluso para adultos con una facilidad desmesurada, para todos los públicos, y su universo al completo es fascinante. ¿Qué otra serie tiene como protagonistas a personas que no se identifican con ningún género?
Su creadora, Rebecca Sugar, hizo hace poco unas declaraciones la mar de interesantes sobre cómo afrontar las diversas identidades y orientaciones sexuales de las personas con los niños: «No puedes esperar a que los niños crezcan para que sepan que la gente queer existe. Hay una idea de que es algo que sólo se puede discutir con adultos, y está completamente mal. Si tu esperas para decirle a la juventud queer que importa cómo se sientan o incluso que son personas, va a ser tarde para eso». Para terminar de hacer todo más redondo, este fin de semana supimos que la serie está basada en las propias experiencias de Rebecca, ya que es bisexual.
Un fan hizo la pregunta específica de «Está claro que Steven Universe tiene temas fuertes que se centran alrededor del empoderamiento de la mujer y de temas LGBT. Rebeca, ¿qué te inspiró para incluir estos temas en el show?» La autora no pudo ser más clara.
La mayor parte del show son mis propias experiencias como mujer bisexual
Y continuó con la idea que comentábamos con anterioridad:
Hay una idea de que estos son temas que no deben ser compartidos con los niños, pero todo el mundo comparte historias de amor y atracción con los niños. Muchas historias para niños son sobre el amor, y realmente marca la diferencia escuchar historias sobre cómo alguien como tú puede ser amado. Es muy importante para mi hablarle a los niños sobre consentimiento, sobre identidad… Quiero sentir que existo, y que todo el que quiera sentirse así, pueda
No sólo tenemos que alegrarnos de que haya un referente bisexual más para todas y todos aquellos que puedan conocerla o seguir su trabajo, sino que Rebecca juega un papel importantísimo, porque en su mano está el crear historias (no sólo pero también) para niños, que crecerán sabiendo que hay personas que son no heterosexuales, o que se sienten diferente, o cualquiera de estos asuntos que parece que comienzan siempre en la adolescencia, cuando no son nada que se deba esconder, o de lo que sentir vergüenza. Es una grandísima noticia, y podemos estar super contentas por tener a Rebecca Sugar en el mundo.
He estado un rato pensando cómo suavizar el titular, pero es que no hay manera medio digna de decirlo, porque realmente la información es la que es: en una entrevista a la revista Love, la actriz Cara Delevingne ha confesado que le encanta f*llar en aviones, pero que es una actividad de alto riesgo:
He tenido muchísimo sexo en aviones. Pero siempre me han pillado. Es super complicado que no te pillen
Algo debe tener el compartir fluídos amor a varios miles de metros de altura, porque todo el que lo prueba, repite. Pero si esperábais que Cara echara uno rapidito y discreto en el baño, me temo que nada más lejos de la realidad.
Tuve sexo en el asiento del avión mientras un tío nos miraba. Acabamos por decirle a la azafata lo que pasaba, rollo «este tío no deja de mirarnos, ¿puedes decirle que pare?»
Dejando a un lado las aficiones amatorias de cada cual, este fin de semana, en la Comic Con de San Diego, esa exposición mundial de las películas y series que están por venir, se han estrenado varios clips de Suicide Squad, la cinta de superheroes en la que Cara participa. Esta escena, protagonizada por Enchantress, nos ha flipado.
No queda nada para el estreno de la película, que llegará a los cines de España el 5 de agosto.
La nueva entrega de Los Vengadores, que se estrenará en 2018, nos presentará a un nuevo personaje en el Universo cinematográfico de Marvel, un personaje que los fans de los cómics ya conocerán. Se trata de Capitán Marvel, una piloto de aviación que acaba adquiriendo poderes cósmicos de origen extraterrestre. En un origen el capitán era un hombre extraterrestre, más concretamente un soldado Kree, que en algún punto de la historia desertaría de su ejército para proteger a la Tierra, pero un accidente terminaría imbuyendo poderes a Carol Danvers, jefa de seguridad de Cabo Cañaveral. A partir de entonces, Carol sería conocida como Mrs Marvel, para finalmente adquirir la identidad de Capitán Marvel.
Este suculento papel había tenido muchos nombres rondándolo, desde Charlize Theron a Angelina Jolie, pasando por Alicia Vikander, pero finalmente la elegida ha sido Brie Larson, ganadora del Oscar a mejor actriz por Room. Después de su aparición en Vengadores, en mayo de 2018, Capitán Marvel tendrá su propia película, que se estrenará en cines en noviembre de ese mismo año.
Esa película contará con un guión de Nicole Perlman, co-guionista del filme de Marvel Guardianes de la Galaxia, y Meg LeFauve, nominada al premio Óscar al mejor guión original. Todavía no conocemos el nombre del director o directora que se encargará de este proyecto, pero lo que está claro es que pinta, pintaza, tiene. Como casi todo lo que está montando Marvel, vaya.
La fama cuesta, y Kristen Stewart ha pagado ya con creces. La actriz norteamericana ha declarado en infinidad de ocasiones que sólo quiere trabajar, y que la dejen en paz. O, al menos, eso es lo que pensaba hasta hace bien poco, porque las declaraciones que ha hecho al LA Times nos deja entrever que, quizá, haya cambiado de actitud y de opinión.
No voy a hablar de con quien me acuesto o cómo tengo sexo con ellos a menos que seamos amigos. Es raro. Pero, al mismo tiempo, he descubierto un modo de vivir mi vida sin sentir que me estoy escondiendo. Y creo que cualquiera que se preocupe lo ha notado, aunque no todos lo hacen. Pero creo que si me sigues de algún modo, es más visible que estoy más relajada de lo que estaba
Ser uno de los rostros más conocidos de Hollywood tiene que ser, directamente, agotador. Y no por el trabajo, y quizá ni siquiera por el público, sino por la necesidad de ciertos medios de comunicación de hablar de todo lo demás, de todo aquello que es extra-interpretativo. Además, el hecho de que Kristen tenga relaciones con mujeres es algo que le confiere un cariz morboso que, si no fuera así, alejaría el foco de Stewart de un modo significativo. Pero, como todo, este agobio existencial se ha ido difuminando con el paso de los años.
De algún modo, a medida que me hago mayor, he reorientado mi mente. Me he vuelto mejor a la hora de evaluar las motivaciones de la gente. No es algo que tenga que pensar abiertamente, lo que comparto y lo que no. Es algo natural. Considerando que, cuando era joven, estaba como «me vais a joder otra vez». Ahora es como «pues ok, no podéis»
A veces, y me incluyo, se nos olvida que los famosos, por el mero hecho de serlo, no tienen que convertirse en activistas. Que, ojo, estaría de lujo que todos lo hicieran, y contribuyeran a hacer del mundo algo un poco más decente. Pero también entiendo que, pese a que tienen una posición de algún modo privilegiada en ciertos aspectos, no dejan de ser personas con sus dudas, sus miedos, y sus movidas mentales. No todo se puede achacar al egoísmo. Y que Kristen, que ultimamente pasa de esconderse, y a la que hemos visto besarse con Soko, y ultimamente con Alicia Cargile, en plena calle, probablemente, y a otro nivel, está contribuyendo de una manera masiva en la visibilidad bisexual (y lésbica). ¿Icono? Allá cada uno. Pero desde luego, nada de demonio.
Este año DC buscaba provocarnos un infarto. No hay otra explicación posible al no parar de esta Comic-Con. Primero, sacaron el póster oficial Wonder Woman. Y, más contentas que unas pascuas con el cartelazo, éramos totalmente ajenas a lo que nos esperaba en el panel del sábado, sin sospechar que tendríamos que tener a mano el número de una ambulancia si queríamos vivir para contarlo.
DC nos tuvo en un estado de sobreestimulación durante un buen rato con imágenes de Justice Leage, un nuevo tráiler de Suicide Squad y, por fin, el tráiler de Wonder Woman. Repito para las despistadas de la última fila: EL TRÁILER DE WONDER WOMAN. EL. TRÁILER. Y menudo tráiler. ¿Creeíais que tenías ganas de ver a Gal Gadot como amazona? Pues es mentira, después de verlo, entenderéis lo que es tener ganas de verdad de ver la película.
Si durante las próximas horas (o días) no queréis hacer más que verlo en bucle, es normal. No sois las únicas.