Todavía no está nada claro qué va a pasar con Laura Prepon y su personaje de Alex Vause en Orange is The New Black. Pero una cosa ya es segura: no pinta nada bien. La semana pasada os contábamos los tristes rumores de que Laura podría dejar la serie durante la próxima temporada. Ahora, informaciones aquí y allá parecen dar la razón a este runrún que tan poco nos gusta.
Los rumores comenzaron cuando BuzzFeedpublicó que la actriz no había firmado un contrato para asegurar la permanencia de su personaje y que, por lo tanto, solo regresaría en la segunda temporada para zanjar la historia de Alex. Preguntada por esta cuestión, Netflix, la productora dueña de OiTNB, solo ha contestado que esta información no era “precisa” porque seguían trabajando en el guión y no había nada cerrado. Nos dieron con esto un pequeño (pequeñísimo) rayo de esperanza.
Después de varios días de silencio tanto por parte de Netflix como por parte de la actriz, el 18 de agosto, tres días después de que empezaran los rumores, Laura Prepon nos dio un motivo para sonreír de nuevo tuiteando esto:
So stoked to be working on some great projects lately. Can't wait to get back to NY soon to start shooting. #thanksforallyoursupport
Tras pensarlo unos segundos, sin embargo, nos dimos cuenta de que no significa nada. Orange is The New Black se rueda, de hecho, en Nueva York y se supone que Prepon tiene que sumarse al resto del reparto, que se encuentra en plena fase de producción de la segunda temporada, pero podría ser que se dirigiera allí para otros proyectos (aunque en IMDb todavía no figura ningún otro).
Algunos medios le han preguntado a la actriz si estaba previsto su regreso a la serie, y ella ha contestado siempre “Sí, por supuesto. Está en agenda”. Pero esto fue antes de que saltara el rumor de BuzzFeed que nos ha puesto los pelos de punta. Y, una vez más, su respuesta no significa nada porque la actriz bien podría estar refiriéndose a esos flecos aquí y allí que se ha comprometido a rodar para cerrar la historia de Alex y dejar la serie.
¿Cómo se producirá esto? Pues hay muchas maneras de deshacerse de un personaje, aunque en su caso solo se nos ocurren tres: a) la muerte b) que acabe su pena en prisión (improbable) o c) que la destinen a otro penal como ya ha ocurrido con otro de los personajes. De entrada, os adelanto que ninguna es de nuestro agrado.
Por si todo esto no fuera poco, Laura Prepon sigue “missing” en el rodaje de la serie. TV Guide ha dicho que una “fuente cercana al show” ha confirmado que la historia de su personaje se zanjará a comienzos de la segunda temporada, imaginamos que para dejar libre a la actriz para llevar a cabo sus otros compromisos. Esto es lo que ha dicho TV Guide:
De acuerdo con una fuente cercana al show, Prepon no ha estado en el set desde que comenzó el rodaje de la segunda temporada, hace semanas, y cuando regrese no será para largo. El primer episodio de la segunda temporada, que se rodará a finales de este año, zanjará el tema de Alex, así como el final del último episodio de la primera temporada.
Por desgracia, no hacía falta que nos lo confirmaran. Han salido varias fotografías de las actrices en el set e incluso hoy han publicado un vídeo en Instagram, pero ni rastro en ellos de Alex Vause:
http://instagram.com/p/dMtTVmJqCA
El único consuelo es que tampoco hemos visto a Taylor Schilling (Piper), la protagonista, pero no me diréis que todo esto no empieza a sonar MAL (muy mal). El silencio de Netflix, sumado al de Laura Prepon y la repentina ausencia de un personaje tan importante como Alex Vause en estos primeros pasos de la segunda entrega, nos hacen sospechar que nuestro corazón se va a romper en mil pedazos cuando el rumor se confirme.
Mientras tanto, los motivos de Prepon siguen sin conocerse, aunque ya son muchos los que especulan que su pertenencia a la Cienciología podría estar detrás de todo esto. Aun así, a nadie le cabe en la cabeza que esté dispuesta a irse después de haber recibido los aplausos de crítica, público y… ¡croquetas!
Otro domingo de pelirrojas. Espera… ¿Cómo que hoy no es domingo? Uy, creo que mi fiesta del sábado noche se alargó demasiado. Haced como si fuera domingo y perdonadme el retraso porque hoy os traigo de Karen Gillan.
Esta escocesa de veinticinco años hizo aparición en nuestras vidas de la mano del undécimo Doctor Who y, de la noche a la mañana, su nombre empezó a ir de boca en boca hasta llegar a conseguir una fama más que merecida. No sé si habéis visto la serie y conocéis su personaje principal; Amy (Amelia) Pond, pero os diré que ese no fue su primer personaje en la serie, sino que antes de ser Amelia Pond, fue una sacerdotisa que predijo el fuego que devastaría Pompeya en el episodio The Fires of Pompeii de la cuarta temporada. Para nuestra desgracia su carrera como actriz es demasiado joven como para deciros dónde podéis verla fuera de la serie que la lanzó a la fama, pero algo os puedo decir por aquí por si os quedáis con ganas de más tras conocer a la guapísima Karen Gillan vestida de pirata.
No sé vosotras, pero yo soy de las que cuando les preguntan “¿Piratas o Ninjas?” siempre dice “Piratas”, no sé si será cosa de Amy o de La Isla de las Cabezas Cortadas, pero piratas. Aunque quizás seáis más de las que prefiere vivir en el lado bueno de la ley, y las tías con uniforme os ponen tanto que hasta os dejáis multar con tal de que te pidan tus datos personales, si eres de esas podría ser que la segunda aparición de Karen en Doctor Who sea de las que te haga temblar las piernecitas a ti. A mí no me importaría que me detuviera una agente como ella.
Y aunque sea una preciosidad en esas fotos, soy de las que opina que esta chica gana mucho en movimiento, si no lo creéis, seguid mirando y veréis que tengo razón.
Me mata la forma en la que enarca una ceja levemente y sonríe a medias, como si ella supiera que la deseas mucho más de lo que tú misma era consciente de que lo estás haciendo… ¿Y la expresividad de su mirada? No hay muchas que puedan decir tanto con tan sólo una mirada. Y si hubiera que ponerle más virtudes, pues hay que añadirque no tiene problema alguno en que le hagan fotos comiéndose un helado tan agustito, cosa que muchas otras no se dejaría hacer nunca en la vida, y tampoco en afeitarse la cabeza para su próximo papel como Nebula en Guardianes de la Galaxia (Guardians of the Galaxy) que se estrenará en el 2014 y a la que estaremos muy atentas porque verla hacer de villana Marvel experta en el combate cuerpo a cuerpo es MUY interesante.
Y después de daros la vara un buen rato, os dejo a la parte interesante del artículo. De nada 😉
Las cantantes Taylor Swift y Selena Gómez se conocieron en un concierto de los Jonas Brothers, cuando Taylor estaba saliendo con Joe, y Selena hacía lo propio con Nick. En aquel momento, cosas del amor, coincidieron en el backstage, mientras chillaban a sus chicos, les tiraban los sujetadores y esas cosas que todas hacéis cuando os entra la vena groupie (sí, hablo contigo, la que perdió las bragas cuando le regalaron una entrada de Ondina, no disimules).
Tan deliciosa que no puedes estar cerca sin morderla.
Pero a lo que iba… pasada la fase de locura (¿quién en su sano juicio saldría con un Jonas Brother?), Tay y Sele cortaron con los chicos, pero siguieron quedando y acabaron siendo mejores amigas. Best friends forevah! Es por eso que hoy protagonizan el capítulo 5 de Amigas sin derecho a roce (pero que deberían ternerlo), porque nos hemos dado cuenta de que tienen mucho mejor gusto para sus amistades que para los novios. Los Jonas Brothers, Justin Bieber, Harry Styles… el caso de estas chicas está pidiendo a gritos una INTERVENCIÓN. Urgente.
Pero vayamos por partes.
Desde que se conocieron, la Tay y la Sele no se despegan la una de la otra. Da igual que sean tan famosas que cuando se juntan giren cabezas a su paso. Ellas tratan de hacer una vida normal por encima de todo. “Intentamos que no nos afecte la fama”, explica Selena Gómez, “así que si queremos ir al cine, vamos al cine y si nos paran, nos pararon. Tienes que encontrar el equilibrio”.
Desde luego, parece que lo han encontrado, porque las hemos visto en todo tipo de situaciones, como, por ejemplo, salir de fiesta con sus amigas, alguna de ellas croqueto-friendly declarada:
Aquí las vemos, meneando el body con Miley Cyrus.
También organizan fiestas de pijamas en las que no faltan los cupcakes, los pasos de ballet (aunque por la postura de Taylor Swift bien podría ser una jota) o la guitarrita, imprescindible para tocar La Bamba y otros grandes éxitos de vivac de campamento:
Y como todas best friends que se precien, también posan de manera gilipollas porque saben que esas fotos quedarán para la posteridad y se echarán unas risas cuando sean unas abueletas cebolleta.
Según ellas, sin embargo, la base de su amistad no son las fiestas, sino el respeto profesional que se tienen una a la otra. “Recuerdo un día en el que Taylor me vino a recoger al aeropuerto —contó Selena en el programa The Talk—. Íbamos en el coche y sonó su canción en la radio, y lo flipamos. Y luego sonó mi cancion y lo flipamos otra vez. Nos pusimos a bailar como locas y supongo que la gente piensa que es una tontería, pero nos emocionamos mucho cuando escuchamos las canciones de la otra en la radio. Por eso también somos amigas”. Porque si tienen un accidente de coche bailando sus canciones, lo tienen juntas, claro que sí. Si Tay salta, Sele salta. Si a una la escayolan hasta las cejas, a la otra también. Eso es amor y lo demás tonterías.
Bromas aparte, al final va a ser verdad que sus carreras musicales son la base de su amistad, porque no es la primera vez que las vemos en una entrega de premios, celebrándolo mientras pasan ampliamente de sus respectivas parejas:
¿A quién le importa mi acompañante? ¡A mis brazos, amiga!
Por supuesto, siempre es Taylor la que gana el premio (al menos los importantes), porque todos sabemos que Selena Gómez es muy mona y todo lo demás pero canta tan mal que una sobredosis de sus discos puede ser letal (cuidado: podrías quedarte sorda para siempre). Y por eso hay que tener MUCHA precaución con esta amistad y vigilarla de cerca, porque una cosa sería que estuvieran juntas (lo cual apoyamos) y otra muy diferente que un día se les dé por sorprendernos con una fusión country-latina que deconstruirá la música como hacía Ferrán Adrià con los alimentos. A partir de entonces ya nada será igual, el mundo cambiará tal y como lo conocemos ahora.
Di #NO al andele-yihaaaa. Di no al fin de la música.
Como veis, Tay y Sele son uña y carne. Son como Epi y Blas. Como Woody y Buzz Lightyear. Pero no sería una gran historia de amor si no tuviera un villano, y por eso esta también lo tiene:
Justin Bieber, en un momento burbuja Freixenet.
Dicen las lenguas más afiladas que Justin Bieber hace todo lo posible por separarlas. Se ve que al canadiense no le hace ni pizca de gracia que Taylor Swift le diga a su amiga que debería aspirar a más, y aunque todos lo nieguen, es ya un secreto a voces que el odio es mutuo. Desde luego, está claro que a la cantante country no le puede desagradar más Justin. Como prueba visual tenemos el momento a partir del cual Taylor Swift dejó de ser un producto para adolescentes y se ganó nuestro respeto para siempre (atención a la cara que pone cuando ve a quién está saludando su amiga Selena):
Puaaaaaj.
En vista de que ha quedado demostrado que tanto Taylor como Selena tienen un gusto pésimo para los hombres y ya sabéis que a nosotras nos encanta mezclar rubias con morenas, proponemos una solución definitiva para este triángulo amoroso: Justin puede largarse a escupir todo lo que quiera a sus belibers y las chicas se quedan. Juntas, a ser posible.
¿Sabéis esa frase de que no es oro todo lo que reluce? Pues es muy adecuada para explicar lo que ha ocurrido con las atletas rusas, que teóricamente se besaron en el podio para protestar por la ley antigay de su país. Ni era una protesta ni se estaban besando para provocar. Como bien explican en el blog Ciencias y cosas, la realidad es muy diferente. Los besos en los labios son un gesto muy común en la cultura de algunos países del Este (también entre personas del mismo sexo) y los hemos visto durante la celebración de muchos eventos deportivos.
Las gimnastas Sandra Izbasa y Elena Zamolodchikova.El dúo ucraniano de natación sincronizada en Londres 2012.Las saltadoras de tramapolín Goncharova y Koltunova.
Lo explican mejor en el blog al que hemos dejado link, pero parece ser que el problema ha sido tomar un momento de la secuencia por el todo. La fotografía, aislada, puede dar lugar a error, pero si nos fijamos en el vídeo completo de la subida al podio del equipo ruso y analizamos la escena, vemos que todas las deportistas lo celebran de la misma manera.
En conclusión, aunque este gesto contradiga la propia ley antigay de Putin, que prohibe las muestras públicas de afecto entre personas del mismo sexo, su motivación no ha sido la que todos creíamos. Nada de rebeldía, solo confraternización. Nuestro gozo en un pozo.
En su momento el género de las magical girls (chicas corrientes que obtenían poderes mágicos para proteger el mundo) fue un boom con el que crecimos muchas, allá en los noventa. Y más allá de la estética vistosa y las historias entrañables lo que nos marcó de verdad fue la cantidad de lesbianas que tenían en su sopa.
Con eso de tener un plantel de mujeres con las que jugar, los niveles de croquetismo de los animes de magical girls fueron lo mejor del género yuri durante décadas. Desde historias secundarias épicas a ese subtexto rallando en texto con subrayador de las dos protagonistas.
SAILOR MOON · Naoko Takeuchi / Toei Animation
Esta imagen del manga nos da una idea de lo heterosexual que es la serie…
Una serie que no necesita presentación, pues hasta las más neófitas en este tema recuerdan a guerrero Luna defendiendo Tokyo. Aunque el subtexto ya nos salía por las orejas, allá en el 93 cuando se estrenó en España, no fue hasta la temporada 3, Sailor Moon S, que la cosa ya fue a mayores.
Esto es totalmente heterosexual…
Haruka y Michiru aparecieron en nuestras pantallas con una relación que no dejaba lugar a dudas. Celos, malentendidos y momentos a la luz de la luna. Pobres, los estadounidenses, que tuvieron que sufrir la censura y les plantaron a estas dos croquetas como primas. ¿Nadie pensó que eso haría sus escenas aún más escandalosas?
CARD CAPTOR SAKURA · CLAMP / Madhouse
Fue la respuesta de la Nakayoshi para frenar el éxito de Sailor Moon, y que respuesta. Las CLAMP no sólo se pusieron las pilas en uno de sus mejores mangas hasta la fecha, la versión animada fue un producto de tal calidad que aún ahora, quince años después, nada tiene que envidiar a las nuevas producciones.
Manga y anime lanzando indirectas, como siempre.
Más allá de la fascinante y natural bisexualidad de todos los personajes, CCS presentó a todas las chiquillas de su época a una niña de su edad a la que le gustaban otras niñas. Aunque en el caso de Tomoyo, ¿Deberíamos llamarlo Sakura-sexualidad?
SHÔJO KAKUMEI UTENA · Chiho Saito, Be Papas / J.C.Staff
O en cristiano: Utena, la chica revolucionaria. Si estáis leyendo este post seguramente sea gracias a ella y al shock croquetil que os dio cuando la visteis en vuestra televisión. Es la serie yuri por antonomasia, el caldo de cultivo de toda fan del género que se precie.
Aparte de ser un giro de tuerca a todos los estereotipos habidos y por haber, la serie animada plantó el germen para muchísimos de los clichés que, desde entonces, han poblado el género yuri.
Aunque tanto La Princesa Caballero como Lady Oscar nos dieron la figura del príncipe mujer, no fue hasta Utena que se nos mostraron las (fantásticas) posibilidades al respecto. Hay que decir que ningún otro volvió a saber utilizar ese cliché tan bien.
Si el arte oficial ya es así, podéis haceros una idea de la serie…
De estos tres clásicos de la animación es este último el que os recomendamos por activa y por pasiva. Sailor Moon tiene su gracia sólo si lo viste de joven y Card Captor Sakura puede hacerse confuso para la que no está muy versada en el lenguaje del anime. Pero Utena, queridas lectoras, es una serie imprescindible.
Últimamente no nos llegan más que malas noticias desde la tierra de los Zares con estas leyes anti-gays que con tanto fervor están apoyando la mayoría de los rusos, como la atleta Yelena Isinbayeva.
Emma Green y sus uñas LGBT
Pero no sería la primera vez en la historia que una gran opresión es la que hace que la gente se rebele, y si todo empezó con Emma Green, una atleta sueca que decidió pintarse las uñas con los colores del arcoiris para mostrar su apoyo a toda la comunidad LGBT y darnos unas declaraciones que decían cosas como «más que una protesta, es una manifestación de lo que pienso» y «Cuando llegué a Moscú, lo primero que vi cuando abrí las cortinas fue un arco iris sobre la ciudad y pensé que era una buena señal. En ese momento decidí pintarme las uñas con esos colores, una forma de manifestar lo que pienso», las reacciones del comité olímpico no se hicieron esperar y le prohibieron competir mientras llevase esos colores en las uñas. También, causalmente o no, sus saltos fueron los únicos que no se retransmitieron por televisión. ¿Casualidad? Yo no lo creo y estoy convencida de que Emma Green tampoco.
Pero las cosas no han quedado ahí y hoy, frente a todas las cámaras y en riguroso directo, al entregar las medallas de oro a las corredoras vencedoras de atletismo, las rusas Kseniya Ryzhova y Tatyana Firova , han decidido también apoyar nuestra causa e ir contra la homofobia que azota su país. ¿Y qué han hecho? Pues regalarnos un beso que, aunque no sea de esos que nos hacen temblar las piernas pidiendo más, seguro que han hecho que Putin y Isinbayeva tiemblen por completo al verlo.
No sabemos cuáles serán las consecuencias para ambas atletas, pero teniendo en cuenta lo sucedido con Emma Green y sus uñas, no creemos que les traiga nada bueno por parte del comité olímpico y el presidente de su país, además tenemos que recordar que la ley anti-gays prohíbe cualquier tipo de visibilidad homosexual en público, así que estas dos valientes no sólo están poniendo nerviosos a los sectores más conservadores del país, sino que han quebrantado la ley. Y desde aquí lo que les puedo decir es un gran GRACIAS y desearles la mejor de las suertes a partir de ahora porque me temo que les queda mucho a lo que enfrentarse viviendo en un país que pisotea los derechos fundamentales de las personas día sí, día también.
De nuevo, gracias por la valentía y el apoyo a la comunidad LGBT y enhorabuena por el oro, que con nosotras ya lo tendréis para siempre.
Se llama Susana Hernández (@shernandezbarna) y quienes la conocen dicen que por encima de todo es un encanto de persona. Nosotras lo corroboramos. Pocas veces hemos tenido la ocasión de leer un libro mientras lo comentábamos con la autora a medida que íbamos pasando páginas.
Nació en la Ciudad Condal, compaginó estudios de Investigación Privada y de Psicología en la Universidad de Barcelona, y ahora es escritora a tiempo completo, además de una de las autoras LGBT españolas más relevantes del momento. Su Serie Santana, compuesta por dos libros, Curvas Peligrosas y Contra las cuerdas (que, por cierto, puedes comprar aquí si no lo has hecho ya) ha recibido tantas buenas críticas que nos sería imposible recopilarlas todas.
Se trata de dos novelas de género negro, en las que las subinspectoras Santana y Vázquez van peinando Cataluña en busca de asesinos en serie y otra suerte de delincuentes. Y el motivo por las que no te las puedes perder no es solo que Rebeca Santana sea una policía lesbiana o el personaje femenino del año 2012 de la literatura negra, sino porque además son tan adictivas, que si las empiezas, no paras hasta acabarlas. Como dicen con las patatas, cuando haces ¡pop! ya no hay stop y eso es exactamente lo que nos ha ocurrido a nosotras con las novelas de Susana Hernández. Por eso, hoy, aprovechando que la autora está en plena presentación de la segunda entrega policíaca, hemos querido ahondar un poco más en la saga y ella muy amablemente nos ha concedido esta entrevista. Relájate, lee y disfruta, porque si de algo es sinónimo Susana Hernández es de eso: disfrutar con lo que lees como pocas veces ocurre.
Estás ahora en plena promoción de ‘Contra las cuerdas’, la segunda novela de las subinspectoras Santana/Vázquez. Háblanos del libro. ¿En qué se diferencia de la primera entrega, ‘Curvas peligrosas’?
Contra las cuerdas es la segunda entrega de la serie Santana. La primera es Curvas peligrosas, aunque esta segunda se puede leer sin haber leído la anterior siempre es más recomendable empezar por el principio. En esta entrega las subinspectoras Santana y Vázquez se enfrentan a un asesino y violador en serie con la particularidad de que la sexta víctima es alguien del entorno personal de Santana. La pobre lo pasa fatal. Tiene problemas sentimentales, conflictos familiares, alguien que la acosa. Creo que Contra las cuerdas es distinta a la primera en cuanto a la estructura y también en que tiene mucha más tensión e intriga. La trama policial tiene más importancia que en Curvas peligrosas y es más potente. Además los personajes han evolucionado y creo que eso enriquece a la novela.
Rebeca Santana ha sido elegido mejor personaje femenino en los Premios Leemisterio 2012. ¿Qué es lo que nos gusta tanto de ella?
Es bastante fácil empatizar con Santana. Los personajes que luchan contra las dificultades, que se sobreponen a las tragedias, como es su caso, suelen despertar simpatía. Ella arrastra una tragedia familiar muy dura desde la infancia y se enfrenta a ello, intenta superarlo. Por otra parte, en su trabajo sintoniza muy bien con las víctimas. Es muy humana. Además es buena gente, con sentido del humor. Tiene sus defectos, por supuesto, lo que la hace más cercana. Es muy cabezota y orgullosa.
Es cierto que en la comunidad LGBT Rebeca ha roto muchos corazones, pero Miriam también tiene su club de admiradoras. ¿Qué pasaría si las juntáramos? ¿Explosionaría el mundo lésbico?
Jajaaja. Eso no es una opción, me temo.
En relación a la pregunta anterior, nos da la sensación de que el primer libro dejaba la puerta abierta a un posible romance entre las subinspectoras. Sin embargo, en ‘Contra las Cuerdas’ parece que esta puerta se ha entornado un poco. ¿Qué nos puedes decir de esto? ¿Hay alguna posibilidad de que surja un romance entre ellas o ni se te pasa por la cabeza?
En ningún momento se me ha pasado por la cabeza que haya nada entre Santana y Vázquez. Santana es lesbiana y Vázquez heterosexual y eso no va a cambiar. Creo que tienen una relación ideal a nivel de amistad y profesionalmente, se respetan, se apoyan y se tiran sus puyas porque a pesar de que se llevan bien son muy diferentes, pero ni sentimental ni sexualmente va a surgir una atracción entre ellas.
Algunas fans de Miriam andan decepcionadas por el hecho de que haya perdido un poco de protagonismo en esta segunda entrega. ¿A qué se debe que aparezca menos?
Bueno, eso es seguramente porque en la primera entrega yo no me sentía tan segura y el hecho de equilibrar el protagonismo de las dos me ayudaba, era una especie de muleta. En Contra las cuerdas me he sentido mucho más segura, conocía mejor a los personajes y lo que tenía entre manos y he preferido centrarme más en Santana, que al fin y al cabo es la razón de ser de esta serie y el personaje “madre”. Es un personaje con mucho potencial y no podía desperdiciarlo. Eso no significa que Miriam no vaya a tener protagonismo, pero Santana siempre tendrá algo más de peso en las tramas.
Hablamos siempre de Rebeca y Miriam, pero en la práctica hay tres protagonistas en la serie. ¿Qué nos puedes contar de Malena? ¿Es cierto que es tu personaje preferido?
Para mí son un triunvirato. Malena es importante en la serie, aporta cosas que me interesan mucho y sí es cierto que es un personaje por el que siento una debilidad especial. No deja de ser curioso porque en principio Malena iba a tener un protagonismo limitado, pero me enganché y fue creciendo hasta hacerse con un puesto estelar. En esta segunda novela, Malena es uno de los personajes que más evoluciona.
Una de las peculiaridades de tus novelas es que han sido muy bien recibidas por el público generalista, no solo por el colectivo LGBT. ¿Te lo esperabas?
Sí, estoy muy contenta en ese aspecto. Mi idea, sobre todo con el cambio de editorial, era precisamente que esta novela llegara a todo tipo de público, independientemente de que el personaje central sea una poli lesbiana, que se vendiera en cualquier librería y eso se ha conseguido. Contra las cuerdas quedó finalista a la mejor novela negra del año en el Festival Valencia Negra 2013. Ese tipo de cosas las valoro muchísimo. Significa que la serie llega a un público amplio y creo que es muy bueno que sea así. En mi opinión es una normalidad a la que debemos aspirar, que personajes lésbicos protagonicen todo tipo de historias y que las lea cuanta más gente mejor.
Parece que hay una nueva moda en la que las mujeres son las protagonistas de todo tipo de series, libros y películas. ¿Es posible que esto haya beneficiado a la serie?
Pues seguramente ha sido beneficioso, aunque espero que no se trate de una moda sino más bien de un paso más hacia una situación normal. Que las mujeres protagonicen series, novelas y películas no debería ser algo fuera de lo común, simplemente un reflejo de la sociedad en la que cada vez tenemos un papel más relevante.
¿Habrá adaptación a la pequeña (o gran) pantalla?
Es algo en lo que se está trabajando. Sería estupendo que se diera, aunque evidentemente no es fácil. Se tienen que dar muchas condiciones. Son novelas muy cinematográficas en cuanto al ritmo narrativo, muy visuales. El tiempo lo dirá. A mí personalmente me haría una ilusión bárbara.
Sabemos que hay una tercera entrega en proceso. Ya para acabar con la entrevista, ¿nos adelantas algo sobre ella? (Teníamos que intentarlo…)
Jajaja. Claro que no. Lo único que te puedo decir es que se solventarán algunos asuntos que quedan abiertos en Contra las cuerdas y que lógicamente habrá otras tramas nuevas y algún personaje que se incorpore. Y hasta ahí puedo leer.
Gracias por habernos dedicado este ratito. Te lo hemos repetido hasta la saciedad en Twitter, pero eres un encanto de persona.
Muchas gracias a vosotras.
SUSANA HERNÁNDEZ EN 10 SEGUNDOS…
Un lugar para escribir.
Mi escritorio. Tengo todo lo necesario y me siento muy a gusto. Siempre escribo mejor rodeada de mis cosas.
Un lugar para inspirarte.
Antes iba en tren todos los días y solía inspirarme bastante, ahora procuro que la inspiración me pille frente al ordenador. No queda otra. O me inspiro o me inspiro.
¿Tiene nombre tu musa?
Bueno, musa no sé jajaja. Mi pareja se llama Bel, si es lo que me preguntas.
Tu mayor fan.
No lo sé. Hay varias personas que aseguran ser mi fan número uno pero no sé si lo dicen en serio es porque me quieren mucho jajaja.
Tu mayor crítico.
Yo misma. No lo dudes. Nadie me presiona más de lo que me presiono yo.
Un libro.
“Ana Karenina” ahora y siempre.
Un autor.
Patricia Highsmith.
Y por último, elige a una de tus tres protagonistas (Malena, Miriam o Rebeca) en las siguientes situaciones:
Para una confidencia…
Cualquiera de las tres, aunque Rebeca quizá sea la que mejor escucha. Como es psicóloga…
Para irse de copas…
Rebeca, sin duda.
Para una noche loca…
Malena.
Para casarse con ella…
Malena. No creo que sea posible pasar solamente una noche con ella.
Parece que todos los números dan a Christine Quinn la victoria a las elecciones municipales de la ciudad de Nueva York este 5 de Noviembre. Primero tendrá que pasar las primarias para elegir candidato que el partido demócrata celebrará el 10 de Septiembre, pero nadie duda de que saldrá elegida. El contrincante que iba a hacerle sombra, Anthony Weiner, ha dimitido por un escándalo de sexting (Enviar mensajes y fotos de contenido sexual vía móvil).
Antes de que termine el año, pues, parece seguro que Nueva York no sólo tendrá una mujer al cargo, si no una lesbiana salida del armario y casada desde 2012 con una abogada.
Sin embargo, no todo son flores para Quinn. Desde 2008 han ido saliendo registros de que se ha dedicado a aprobar presupuestos en los que se donaba dinero a organizaciones fantasma. Además, algunas organizaciones LGBT se quejan de que haya hecho la vista gorda ante muchas injusticias cometidas a la comunidad LGBT en Nueva York por parte de la policía.
Nuestra promoción 104 ya ha elegido la rama del ejército en el que trabajaran. La gran mayoría, a las tropas de reconocimiento. Con tal de abrir un camino hasta Shiganshina, Erwin Smith comanda una misión más allá de las afueras del Muro Rose, tierra colonizada por titanes.
Si la serie ya estaba muy bien, con sus altos y sus bajos, estos dos episodios nos muestran lo mejorcito del guión de Hajime Isayama. Aquí, el auténtico protagonista es Armin y un enemigo salido de la nada que pone los pelos de punta. Pero vayamos por partes.
El comienzo del episodio 16 es una muestra de la estrategia humana a la hora de patrullar espacios abiertos. Sin edificios en los que usar el equipo de maniobras 3D, la idea no es combatir, si no alcanzar hitos y esquivar a los titanes que se encuentren en la zona. El quid para sobrevivir aquí son los caballos, capaces de dejar atrás a los humanos normales y las pistolas de bengalas, con las que mandarse mensajes de formación en formación.
Bengalas rojas para avisar de peligro, verdes para marcar el nuevo rumbo
Por supuesto está todo el mundo cagadísimo, pues no hay protección alguna si encuentran titanes. O peor aún, titanes anormales, de esos que corren que se las pelan, pasan de todo y no hay quien los pare. Para esos hay ciertos protocolos de seguridad que, si funcionan, suelen ser por los pelos.
Armin es espectador de uno de estos protocolos con éxito, cuando en lontananza aparece una imagen de pavor: un titan con cuerpo de mujer de 14 metros.
Podría ser el comienzo de un shôjo… o de una escabechina.
No sólo es el tamaño, la rápidez y agilidad de la titán supera cualquier expectativa del equipo que intenta cargársela. Y cuando deciden atacar el punto flaco, la nuca, la nueva enemiga decide que no piensa jugar con ellos y los mata.
Os juro que no es un shôjo.
Pero la pesadilla no ha terminado para Armin. La gigante lo acorrala y en un gesto muy extraño, no sólo no se lo come, si no que le mira el rostro.
¿Y nació el amor…?
Es ahí cuando comprende que se están enfrentando con el enemigo que temían: un humano convertido en titán. La inteligencia que muestra la titán al protegerse la nuca y las muertes que provoca sin comerse a los humanos son la pieza clave. Así se lo cuenta a Rainer y Jean cuando lo encuentran. La titán quería mirarle la cara, así que parece andar buscando a alguien. Para empeorar las cosas, trae consigo un ejército de titanes “normales” que la siguen y se dedican a comerse a todo humano que ha dejado por el camino.
Armin, una vez más, demuestra que la materia gris que tiene entre los hombres vale y mucho. No sólo ha inferido todo esto de los hechos vistos hasta ahora, es capaz de dar con la clave para atacar a la titán: cubrirse el rostro para forzarla a buscar entre ellos a Eren. Pues no hay duda alguna que es al otro humano que puede convertirse en titán el objetivo del nuevo enemigo. Como para demostrar este hecho, a todos ellos se les ha dado una situación de Eren diferente, como si Erwin ya hubiera predicho que algún traidor de dentro lo buscaría.
La operación va todo lo mal que cabría esperarse. Con 14 metros, cualquier movimiento bien calculado manda a Jean y a Armin volando por los aires. La titán tiene claro que va a protegerse por todos los medios, y cuando Jean está a punto de ver la muerte en el puño de ella, Armin saca una carta inesperada: hacerla sentir culpable.
Le grita a la titán todos los asesinatos que le ha visto cometer y eso, sorprendentemente, funciona hasta que Reiner decide lanzarse al ataque. Un momento de horror, pero el hombre demuestra que no sólo Mikasa es un as en eso de los mandobles.
Con nuestros valientes abandonados a su suerte y sin caballo es como empezamos el episodio 18. Si no encuentran a alguien que venga a buscarlos, uno de ellos deberá quedarse a la merced de los titanes.
Información que no necesitabas saber: Jean babea cuando silba.
Armin se ofrece, no sin antes pedirle a Reiner que le cuente algo en secreto de sumario al comandante Erwin. Sin embargo, antes de que pueda decir nada, aparece la diosa salvadora: Christa.
(Lo sentimos chavales, pero Ymir ya tiene pillada a esta.)
Un cambio de rumbo sin mucho sentido los obliga a girar cada vez más hacia el oeste. Para Reiner y los demás, la misión ya está perdida, así que no parece haber mucho sentido en seguir cabalgando. No son los únicos que lo piensan, todas las unidades están preguntándose qué sentido tiene seguir con una titán inteligente en los talones. Sin embargo, como una máquina bien engrasada siguen el rumbo marcado hasta lo que sólo puede considerarse como una trampa.
Juraría que hay un cuento que empieza así…
El bosque de los grandes árboles había sido un paraje turístico cuando todo esto era territorio humano. Ahora parece un mal sitio en el que adentrarse, aunque ahí dentro puedan utilizar su equipo de maniobras 3D. La unidad de Levi, junto a Eren, se adentran ciegamente, mientras las otras unidades son obligadas a quedarse en la periferia. Sus órdenes son claras: ningún titán debe entrar en el bosque.
Eren se da cuenta de que algo no marcha bien cuando nadie de su escuadrón parece saber lo que está ocurriendo. Cuando aparece la titán de entre los árboles, la formación sigue intacta, aunque la ansiedad está en su punto más alto. A pesar de que va matando soldados a su paso, Levi no da orden alguna de atacarla. Sólo al final del episodio, muestra señales de oír algo cuando saca la pistola y lanza una bengala.
Dos episodios de aúpa con muchas muchísimas cosas a las que darle vueltas. Para empezar, la identidad de la titán asesina que busca a Eren. Pocas dudas pueden quedar acerca de quién es, y eso nos mata en el alma. Si alguien no se ha dado cuenta, no se lo destriparemos, pero os aseguro que en el 19 habrá un gesto que no os dejará lugar a dudas. De lo que está claro es que esta misión no era lo que se decía que era desde el principio. Tal vez los demás estén tardando en darse cuenta, pero Armin, como siempre, ya está sumando dos más dos.
¿Qué sucederá en el episodio que viene? ¿Por qué la bengala? ¡Misterio, emoción, intriga…!
Rubias, morenas, castañas, pelirrojas, ángeles, demonios, vampiresas, licántropas, humanas, heteros, lesbianas, etc. Supernatural nos ha dado mujeres para parar un carro, casi todas con un denominador común; belleza y carácter. Y no un carácter como el de Bella o Sookie, sino con carácter de verdad, mujeres de armas tomar a las que no se les toma el pelo y que saben defenderse, atacar para resguardar aquello que más quieran proteger, como su hija o al rey del inframundo… Cada una tiene sus preferencias y nosotras no somos nadie para juzgarlas. Al menos, no para juzgarlas a ellas, pero sí para juzgar la serie, que motivos no nos faltan. ¿Y por qué? Pues porque su belleza y carácter no ha servido para salvarlas de la caza de féminas que esta serie ha ido haciendo a lo largo de las temporadas. Y es que no nos dejan títere con cabeza, o más bien, no nos dejan mujer en la pantalla. ¿Qué? ¿Creéis que exagero? Pues vamos a empezar a contar.
Mary Winchester
Empecemos por el principio, Mary Winchester. El arranque de la serie nos muestra que su muerte fue el detonante que hizo que John Winchester empezara a cazar monstruos en busca del asesino de su esposa, arrastrando a sus hijos con él por todo el país y enseñándoles lo que todo padre debe enseñarles a sus hijos. ¿A montar en bici? No way! A hacer bombas, falsificar tarjetas de crédito, cazar demonios y enviar a los fantasmas a su eterno descanso. Un amor de padre como pocos. Pero a medida que la serie va avanzando y vamos conociendo más y más del pasado de los Winchester, nos damos cuenta de que Mary no era una tierna mujer inocente, sino que venía de una larga estirpe de cazadores de monstruos. ¿Y cómo terminó? Pues no es ningún spoiler si desde el principio sabemos que la pobre está muerta.
Ruby
Fue uno de los primeros demonios recurrentes de la serie y, a pesar de que era mala malísima, la amábamos. Quizás por la interpretación magnífica que hizo Katie Cassidy de Ruby (rubia), que propició que la de Genevieve Cortese (Ruby morena) nos pareciera mediocre, o quizás porque aunque era un demonio ayuda de vez en cuando a los Winchester y ese rollo de ser mala, pero no serlo del todo, nos ponía cantidad. La cosa es que llegamos a amar a Ruby y casi le hicimos altares dispuestas a sacrificarnos a nosotras mismas si el demonio que venía a buscarnos era ella. ¿Y qué pasó? Primero el cambio de actriz para Ruby, que eso quizás no sea culpa de la serie sino que Katie no estaba dispuesta a renovar, pero la cuestión es que nos quedamos sin Katie y, al poco tiempo, Ruby fue asesinada por los Winchester tras descubrir que, aunque no parecía tan mala, sí lo era.
Bela Talbot
A Bela también la conocemos prácticamente al inicio de la serie y es complicado olvidarla. Una ladrona de guante blanco sin muchos escrúpulos que parece dispuesta a casi todo con tal de robar lo que ha venido a robar. A muchas lo que nos robó fue el corazón, a pesar de que era un poco mala persona, pero no soy la única a la que le gustan las tías malas, ¿verdad? Pues esta chica fue apareciendo esporádicamente en la serie unas cuantas veces, sin llegar a ser un personaje principal, pero haciéndose notar. Y quizás se hizo de notar demasiado porque, en el último episodio que la vimos los perros del infiernos (no es un eufemismo, es literal) aparecieron para llevársela y, a pesar de haber pedido ayuda a los Winchester, éstos decidieron abandonarla y, aunque no se ve, el personaje acabó sufriendo una muerte horrorosa.
Jessica Moore
Nunca los pitufos me parecieron tan traviesos como en esa camiseta
Ella es el gran amor de Sam. Al inicio de la serie Dean busca a su hermano que hace tiempo que dejó eso de cazar monstruos para ir a la universidad y hacer una vida normal, y en la universidad se topó con ella y empezaron una relación que pronto los llevó a vivir juntos, hasta que el retorno del negocio familiar aparece en escena y la pobre Jessica inicia con su muerte una frase que yo acuñé como “Cuando Sam te besa te da el beso de la muerte”, porque prácticamente todas las mujeres con las que se ha liado Sam, han muerto. Jessica, debiste haberte fijado en otro cachas con menos demonios a rastras y quizás no hubieras terminado ardiendo en el techo de la habitación con las vísceras abiertas.
Sarah Blake
Sarah apareció en la primera temporada, cuando su padre que era un marchante de arte empezó a tener problemas por tener un cuadro maldito que asesinaba a todos cuanto lo tenían en casa. Los Winchester aparecieron para acabar con la maldición del cuadro y, entre investigación y fantasmas, Sarah y Sam tuvieron su momento de romance sellado con un beso, pero como Sam aún está horrorizado por la muerte de Jessica de la que se siente culpable, decide que no quiere que los monstruos entren en la vida de Sarah y se aleja de ella. Pero ya he dicho que hay una frase sobre besar a Sam, y como Sarah no me escuchó y le besó, siete temporadas después hace una aparición para morir ahogada sin que los Winchester puedan hacer nada por obra y gracia de Crowley.
Meg Masters
Lo de Meg es otro caso parecido al de Ruby. La chica no deja de ser un demonio y eso hará que no sea buena, pero tampoco es tan mala y en más de una ocasión la vemos haciendo alianza con los Winchester para pelear contra un mal mayor y común, y cuando le hemos perdonado todo lo malo que ha llegado a hacer, ¡ZAS! Se la cargan. Esta vez no son los Winchester, sino el rey del inframundo que no parece llevar nada bien el tema de ser traicionado, y así es como nos quitan de en medio a un personaje femenino con garra y bastante presente durante prácticamente toda la serie.
Ellen & Jo Harvelle
Ellen y Jo son madre e hija, ambas son cazadoras, aunque lo de Jo es algo que su madre no aprueba pero en lo que ella se empecinó desde la muerte de su padre en alguna misión. Episodio tras episodio estas dos chicas se van abriendo paso en nuestros corazones hasta el punto en que, cuando aparecen en un episodio, yo era de las que daba saltitos en el sofá de mi casa. Ellen era como una madre para los Winchester, de esas que te adoran pero que te gritan cuando haces las cosas mal, y Jo… Bueno, para mí era simplemente la alegría de la serie, siempre dispuesta a sonreír y a estar feliz a pesar de que sabe que el mundo es una mierda. Eran como la luz y el color de una serie oscura, pero los creadores de la serie deben tener el corazón de piedra y no lo vieron así, o creyeron que el drama sería maravilloso para la serie y decidieron arrebatarnos a madre e hija de un sólo plumazo en un sacrificio que a día de hoy aún me roe las entrañas y me hace llorar.
Madison
Y de nuevo volvemos a lo perjudicial que es para la salud besar a Sam Winchester. El caso de esta chica fue verdaderamente dramático cuando lo vi. Ella acaba envuelta en toda la mierda de los monstruos por la mordida de un licántropo y, como Sam es todo corazón y tal, decide ayudarla a acabar con la maldición asesinando al hombre lobo que la convirtió. Por un momento creen que la cosa ha dado resultado y Sam y ella acaban envueltos en las sábanas dándose todo el amor que ambos creen que merecen del otro, pero Madison no pensó en lo que significaba besar a Sam y, cuando la luna aparece en el firmamento unos colmillos aparecen en su boca y esta guapísima chica decide que quizás debería comerse a Sam un poco más de lo que lo hizo la noche anterior, así que Dean y Sam deciden que lo mejor es pegarle un tiro, cosa que acaba haciendo Sam y adiós muy buenas. Un problema menos. Si es que las mujeres no damos más que faena.
Pamela Barnes
Pamela es una medium a la que los Winchester recurren cuando Dean vuelve del infierno sin saber qué fue lo que le sacó de ahí, pero lo que nuestra hermosa medium no sabía es que Castiel iba a aparecer en escena, y aunque es un ángel, eso no la va a salvar de que le quemen los ojos porque los humanos no podemos ver a los ángeles en su verdadera forma. Castiel, siempre haciendo amigos… Pero perder la vista de una forma tan horrible no fue lo único por lo que iba a pasar Pam, y es que le tocó el culo a Sam, y eso no es un beso, pero parece que tiene el mismo efecto, porque al poco tiempo un demonio aparece para herirla de muerte y llevarse a otra divertida mujer de la serie.
Anna Milton
Anna Milton es un ángel, y no lo digo sólo por su belleza y porque sea pelirroja, sino porque ese es su papel en la serie. Pero que sea un ángel no significa que sea buena, ya que acaba siendo una retorcida cabrona de campeonato que va a joder a los Winchester de todas las formas posibles, menos de la sexual, y ni por esas logra salvarse cuando aparece el Arcángel Miguel para asesinarla ya que estaba impidiendo el nacimiento de Sam para evitar el apocalipsis futuro que él ocasionará. Eso, y la muerte de todas las mujeres que han tenido algo con él. Si es que en el fondo Anna nos estaba haciendo un favor a todas, pero Miguel no lo vio de la misma forma y nos las asesinó.
Y podría seguir y seguir, pero creo que ya nos hemos hecho a una idea y ellas son los personajes que realmente han tenido relevancia en la serie, que aquí por morir mueren todos menos los dos protas, así que no tiene sentido hacer una lista de cada personaje muerto de cada episodio, pero sí la tenía hacerla de ellas porque han sido personajes que sí han tenido importancia y que han desaparecido con giros argumentales que nos han hecho tragar con embudo y sin preguntarnos si nos gusta. ¿Y quién tiene la culpa de esto? Pues ellas y los creadores por hacer tanto caso al fandom (porque lo hacen hasta extremos que son avergonzantes) y no darse cuenta de que no todas las mujeres queremos ver a dos machitos paseando palmito temporada tras temporada sin ninguna mujer en la serie que tenga más relevancia que la de aparecer en un episodio y llevarle una hamburguesa a Dean. Tanto es así que creo que el único motivo por el cual no se han cargado a Charlie (Felicia Day), es porque el personaje es lesbiana, que les puedo aplaudir por eso, pero me toca las narices que esta serie sea tan machista como lo es y nadie diga o haga nada. Yo de momento sólo os voy a decir esto; si alguna vez os dice un Winchester “Un beso y te salvo la vida”; no lo hagáis, es una trampa.
¿Y tú cómo lo ves? ¿No crees que esta serie ya apesta más que el pescado que queda al final del día en la basura del mercado en agosto? ¿Crees que exagero y no hay por qué hacer tanto drama?
![taylor-cole-nel-ruolo-di-sarah-blake-una-ragazza-che-accende-l-interesse-di-sam-nell-episodio-il-quadro-maledetto-di-supernatural-57640]("http://hayunalesbianaenmisopa.files.wordpress.com/2013/08/taylo</p)
