La gran serie británica Doctor Who está cerca de celebrar su cincuenta aniversario, que se dice pronto, y con ella conoceremos a un nuevo doctor que será protagonizado por Peter Capaldi y que esperamos ver pronto en pantalla. Pero no sólo vuelve nuestro doctor preferido, sino que también vuelven viejos compañeros de viaje y, entre ellos, la pareja lésbica canon de la serie.
Madame Vastra y Jenny
Para las que no sigáis la serie. Sí, Madame Vastra es un largarto, pero es una mujer también, y ella y Jenny están casadas. Obviamente no por nuestras leyes ni en nuestra época, porque ambas viven en el Londres de la época Victoriana, pero lo bueno de viajar en el tiempo y en el espacio es que siempre podrás encontrar algún momento y algún lugar en el cual ellas puedan casarse. Y lo bueno para nosotras es que está confirmado que ellas van a volver a aparecer en los nuevos episodios de la serie, o eso es lo que Moffat (uno de los muchos guionistas de la serie), le ha dicho a Neve McIntosh (Madame Vastra) acerca de su participación junto con Catrin Steward (Jenny) y Dan Starkey (Comandante Strax) que vive con ellas como su mayordomo.
Incluso se ha hablado de un posible spin-off con ellas dos, y sabemos que es una gran posibilidad porque la serie original ha dado para varios spin-offs a lo largo de los años. De momento es sólo un rumor del cual nos mantendremos alerta para daros un silbido si se hiciera real, pero lo que tenemos claro que es que tenemos pareja lésbica canon en la temporada y que nos encanta que Madame Vastra continue presentándose como ya lo hizo una vez, diciendo: «Buenas noches , soy una mujer lagarto del inicio de los tiempos . Y esta es mi esposa.»
Hay varios motivos por los cuales nos encanta Once Upon A Time. Uno de ellos es que nos permite dejar volar la imaginación con la cantidad de personajes femeninos que tiene y nosotras, que nunca descansamos, nos pasamos la vida shippeando a las princesas. Pero en el episodio del domingo ocurrió, POR FIN, lo que todas estábamos esperando.
[ATENCIÓN: SPOILERS]
Mientras el resto de los personajes andan perdidos por Neverland en una cruzada rollo #SalvemosaHenry, otro arco argumental ha cumplido nuestras fantasías croquetiles: una de las princesas Disney ha estado a punto de confesarle su amor a otra de las princesas.
¡¡Mulán se ha enamorado de la princesa Aurora!!
¿No me crees? Lógico. Yo tuve que frotarme los ojos porque de veras pensé que me estaban fallando los sentidos, pero tenemos un vídeo que lo prueba:
Oh, dios. Estamos las chicas del staff tan emocionadas que no sabemos ni por dónde empezar. Esto lo explica todo. De repente el universo entero se ha alineado. Estos 2:24 minutos nos han confirmado que… ¡no estamos tan locas como pensábamos! Y a alguna hasta le han entrado ganas de empezar a ver Once Upon A Time, porque ha sido como la llamada de la selva: OOOOOOOOUAAAT!!
akamagicitself.tumblr.com
Sí, ya sé, ya sé, el personaje de Jamie Chung (Mulán) solía suspirar por el príncipe Phillip, pero nadie nos puede negar que actualmente su corazón pertenece a Aurora (Sarah Bolger). ¿A dónde nos conducirá este nuevo arco argumental? Ni idea, es muy posible que nos parta el corazón, pero, por lo de pronto, nos da igual. Estamos pletóricas de poder deciros que OUAT ha hecho historia presentándonos a la primera princesa Disney bisexual y que lo ha hecho ¡zas! sin advertencia previa. Solo por eso se merecen nuestro amor eterno. Walt Disney se estará retorciendo en su tumba, pero nosotras viviremos felices y comeremos perdices viendo Once Upon A Time.
¿Cómo te has quedado? ¿Tienes ganas de salir al balcón y gritarlo a los cuatro vientos, como le ha pasado a M? Comparte con nosotras qué te ha parecido este giro que le han dado a la serie.
La increíble, maravillosa, talentosa, me-quedo-sin-adjetivos-para-describirla, Tatiana Maslany concedió una entrevista a ETonline en la que nos cuenta cómo se pone en la piel de todos sus personajes de Orphan Black. El proceso creativo nos ha parecido tan interesante que hemos querido compartirlo contigo. Por eso y porque toda ayuda es poca para esperar la larga cuenta atrás hasta el regreso de la segunda temporada, aquí te dejamos un extracto de algunas de las preguntas más interesantes de la entrevista. Que usted las disfrute:
ETonline: Hasta el momento, has interpretado cinco personajes diferentes en el show, algunas veces en la misma escena. ¿Cómo haces para recordar sus características individuales y sus historias?
TATIANA MASLANY: Intento no tener demasiado presente la historia completa porque perdería por completo la cabeza si tratara de anticiparme a algo. Para mí lo importante es conectar con cada mujer y encontrar su manera de hacer las cosas, su ritmo y su forma de ver el mundo. Utilizo un montón de música; tengo diferentes listas de reproducción para interpretar a cada personaje y diferentes bailes para cada uno que me ponen en situación. Para Cosima es música electrónica y para Alison, ballet. Tengo mucha experiencia en la danza, y así es como paso de uno a otro.
ETO: Me da casi miedo preguntarlo, ¿pero qué tipo de baile usas para interpretar a Helena?
TM: [Se ríe] Aunque suene extraño, ella es muy sexual, porque creo que representa en gran manera la sexualidad animal. Tiene este contraste en su interior, que es «soy la luz, soy de Dios». Pero creo que está escondiendo el demonio que lleva dentro. Es muy frenética, muy primaria, pero también muy masculina y sexual.
ETO: Tengo que decir que aprecio mucho que la serie se dirija al televidente inteligente y no sienta la necesidad de darlo todo masticado.
TM: Totalmente de acuerdo, y eso es lo que más me gusta de los guionistas. No han bajado el listón, entienden que nuestra audiencia está dispuesta a invertir tiempo en conocer a los personajes y que no tienen que ser simpáticos para ser convincentes. Orphan Black permite que la gente debata y haga teorías sobre los diferentes personajes; que confíen en ellos u odien a otros personajes, pero no te dice lo que es bueno o malo, correcto o incorrecto. Para mí esa es la parte más excitante del argumento. Algunos de mis shows favoritos son aquellos en los que los personajes son malvados y humanos y con defectos. Eso es lo que me hace querer seguir viendo la serie, no que los guionistas me digan cómo me tengo que sentir sobre los personajes.
ETO: Y creo que realmente la mayor prueba es el hecho de que el show decidiera hacer a Sarah la protagonista.
TM: Totalmente. Ella es manipuladora y una estafadora, pero al mismo tiempo es muy leal, extremadamente vulnerable y está completamente perdida. Es una historia muy fascinante de contar porque no es del tipo «ella es buena y por eso deberías estar de su lado». Creo que podemos identificarnos más con Sarah que con un personaje que es un buenazo. Yo no me identifico con gente así y no quiero ver historias sobre gente así. Prefiero ver a alguien que me haga plantearme mis ideas sobre la humanidad y ese es el motivo por el que adoro a Helena. A pesar de que podríamos considerarla «malvada», siento una gran compasión por su lucha. ¿Cuál es su pasado y qué lo que le ha hecho ser así? Esa pregunta me parece muy interesante.
ETO: A medida que avanza la serie, hay una gran posibilidad de que al final acabes interpretando a veinte clones diferentes en una sola escena. ¿Has pensado en esto?
TM: Para ser sincera, intento olvidar ese pensamiento todo lo que puedo porque ya tengo suficiente en mi plato con estos cuatro personajes. En mi interior tengo el temor de que llegue un límite de personas que puedo interpretar, pero luego me dan nuevo guión y puedo oír su voz, que es la razón por lo que los guionistas son increíbles. Además, como persona, experimentas nuevas cosas, nuevas facetas de ti mismo en las que puedes apoyarte. Creo que también es parte del viaje de ser un actor. Todavía no puedo interpretar a una mujer de cuaretan años porque no he vivido eso todavía, pero cuando lo haga tendré la capacidad de inspirarme en ello y todas esas experiencias para enriquecer a mis personajes. Con un poco de suerte habré vivido suficientes experiencias este año, así, cuando vuelva, podré interpretar a un clon gánster de Nueva York en la segunda temporada.
Y aquí viene la continuación de los anuncios de temática lésbica que trajimos el otro día, al que de pronto y sin esperarlo, parece que se le ha unido un anuncio de ‘El Corte Inglés‘. Hay algunos realmente buenos, espero que los disfrutéis.
Hablar sesenta minutos no suena tan bien cuando en casa tienes algo mucho mejor que lo que tienes al teléfono. Nunca entenderé que algunos tíos nunca acaben de captar cuando no son bienvenidos.
Un chico llega tarde a su cita. Una chica también. Durante todo el anuncio parece que los dos se estén yendo a encontrar el uno con el otro, pero al final lo que ocurre es mucho mejor.
De verdad que yo no sé dónde se hace estas fiestas, pero que me muero de ganas de ser invitada a una y encontrarme a una camarera como ella. Aunque también me gustaría que hubiera otro final entre las dos.
Los vuelos largos son lo peor, y más con esos mini baños diminutos en los que no se puede una ni mover, ¿o no?
http://www.youtube.com/watch?v=RTBTWUDeRLM
Un coche tan irresistible que te acabaran dejando besos en el limpiacristales. Ya sabemos qué tipo de coches necesitamos si queremos ligar con ese tipo de mujeres.
¿Bisexualidad? ¿Bipolaridad? Nada parece tener demasiado sentido en este anuncio, hasta que llegamos al final y podemos comprender bien lo que pasa en él.
¿Puede una galleta hacerte lesbiana? ¿Y si es una Oreo? A mí no me acaba de quedar claro si es tan poderosa, pero recuerda las instrucciones para comerla: abrir y lamer… Bastante sugerente, ¿no crees?
http://www.youtube.com/watch?v=5XT_53v5NCc
Una nota, este es el peor anuncio de zumo de naranja EVER, y es mucho peor cuando vemos cómo trata el tema y qué se supone que es. Yo lo he traído porque no todo iba a ser bonito, pero no me queráis asesinar después de haberlo visto porque yo no tengo la culpa de que hagan estos anuncios de zumo de naranja basándose en toda la mierda de las películas pornos con lesbianas que tanto odiamos.
La base de una relación larga, buena y duradera, es la confianza, la comunicación y los buenos orgasmos. Y la que diga que no, miente. Emma y Alex saben bien de lo que estoy hablando 😉
Y otro de esos anuncios con un poco de ese rollo que tanto les gusta a los hombres sobre las lesbianas, aunque no llega a ser tan horrible como el del zumo de naranja. Por cierto, ¿¡Crema montada tipo nata con sabores al chocolate, caramelo y con alcohol!? ¿¡Estamos locos o qué!?
Uno que se me había olvidado añadir y que estaba convencida de que estaba aquí, es de Desigual y cuando salió generó mucha polémica por la forma en la que se mostraba la sexualidad y demás. Yo sinceramente creo que es un buen anuncio, gracioso incluso, ¿qué piensas tú?
Y hasta aquí hemos llegado, seguro que hay otros muchos anuncios con temática lésbica pululando por internet, pero es complicado recopilarlos todos, no tenemos tanto tiempo libre, muchos se borran de youtube y adiós anuncio para siempre, aún así estamos dispuestas a traer otros si nos los recomendáis.
No soy muy de modelos, la verdad. Que con eso suena a que no me gustan o alguna locura como esa, y no es eso, es que no estoy muy metida en ese mundillo, apenas conozco nombre alguno más allá de las más conocidas o las que la gente más usa en los RPGs más famosos y que se acaban repitiendo una y otra vez. Supongo que ya os habréis dado cuenta porque apenas y traigo modelos a esta sección, y ahora ya sabéis el motivo. No es porque a veces las vea y piense que quiero meterles unos cuantos bocadillos entre pecho y espalda (que también me pasa con más de una), es porque no las conozco. Pero, como ya he dicho, de vez en cuando alguien llega a algún RPG en el que yo pululo con alguna pelirroja potente y a mí no me queda más que investigar. Lo primero que me gustó de esta chica fueron sus pecas interminables, esas que te hacen preguntarte si podrías desnudarla y contarlas, marcándolas con un beso para no perderte y, aún así, perdiéndote cada vez más y más en su piel. Y lo segundo, como buena friki, fue su apellido. Yo es que es ver un Potter y de pronto estoy camino a Hogwarts, cosas de la vida… Luego ya me obligué a mí misma a centrarme en lo interesante y a descubrir a esta preciosidad poniendo su nombre en el buscador de tumblr y todo esto fue lo que sucedió.
Me matan sus pecas. ¡Pecas ftw! Y esos labios… Muchas son las que dicen que ese tipo de bocas que parece que ha estado comiendo pipas desde anteayer no le gustan. ¿Y sabéis qué digo yo a esas personas? Bullshit! Y pido perdón por si acabo de ofender a alguien, pero es que no entiendo como la gente puede ver una boca tipo Pocahontas y dice que es fea cuando yo las veo y sólo pienso que esas bocas están hechas para ser besadas de todas las formas posibles y hasta que se te gaste la boca de tanto besarla. Ay, que me emociono de sólo pensarlo. Perdón… Es que es por bocas como estas por las que soy más bollera cada día, y por esos ojos azul intenso, esas cejas que se elevan y le dan una mirada casi felina, e incluso me gusta la separación que tiene entre sus dientes. Y bueno, ¿para qué negarlo? Me gusta mucho más que sólo su cara, porque tiene un cuerpo de esos que te quita el hipo y te deja la cabeza dando vueltas un buen rato. Que yo soy de las que reivindica que las mujeres son algo más que objetos preciosos que están ahí puestos para que los admire, hasta que una como estas se me planta delante y mis neuronas no son capaces de sumar dos más dos, y mucho menos de pensar en que además de gustarme las mujeres soy una mujer y, como tal, debo dejar de verlas con ojos libidinosos, ¿no?
Además, yo he venido aquí a hablar de mi libro pelirroja. Lo malo es que a veces me quedo medio bizca mirando las fotos y me olvido de que se supone que debo escribir un poquito sobre ella. Y ahí va: Es estadounidense, no sé qué edad tiene, ni a qué dedica el tiempo libre, y si sabe quiénes son Pimpinela ni por qué mi cerebro ha recordado la canción ahora. Pero sí tengo sus medidas… Esta chica se alza hasta los 173 centímetros y seguramente muchos hayan creído que tiene poco pecho (¡¡IDIOTAS!!) porque tiene un 80-60-88 que a mí personalmente me parece más que maravilloso y que espero que jamás intente cambiar. ¿Qué? ¿Que estoy exagerando? A ver cómo se os queda el cuerpo después de esto.
¿Y después de unas sesiones de fotos con camisas de cuadros y peto tejanos que son lo más croqueta EVER? Yo sé lo que Riatha piensa de todo esto, y vosotras también lo sabéis, pero en nuestras fantasías más oscuras amamos esta moda que nos deja perseguir algo más, ¿verdad que sí?
No me digáis que no, porque sé que es mentira. Y si no es mentira, haré como si lo fuera porque no puedo ser la única croqueta con extra de picante que hay por aquí. ¡Es matemáticamente imposible!
Renovarse o morir. Esto es lo que deben de estar pensando los responsables de El Corte Inglés, uno de los centros comerciales con más solera de España. La firma acaba de lanzar una campaña estratégica para equiparar sus precios a los de las otras superficies comerciales y por si esto no fuera ya de por sí una sorpresa, ahora nos han dejado alucinadas con su último anuncio.
¿Qué son esas dos chicas? ¿Pareja? ¿Solo amigas? ¿Hermanas? ¿Heteroflexibles pasando una halagüeña tarde de shopping? La miradita del final nos hace pensar que se trata de una pareja, pero la última palabra la tienes tú:
http://youtu.be/1c-TYLmVWwo
El Corte Inglés siempre ha sido una marca de abuelas muy vinculada a los valores tradicionales, sin embargo, aunque nosotras pequemos de ver lesbianas por todas partes (ya sabéis que lo hacemos mucho), da la sensación que están intentando darle un giro a su imagen. ¿Y soy yo o el repartidor de muebles parece el hermano pequeño de George Clooney? Ay, cuántos milagros hace el marketing…
La serie producida por Jennifer Lopez The Fosters está últimamente en boca de todos. La semana pasada le dieron un premio a JLo por sus esfuerzos por hacer más visible la vida del colectivo LGBT y ayer ABC Family anunció que habrá, oficialmente, una segunda temporada. «The Fosters ha demostrado su habilidad para crear audiencia y las historias ingeniadas por el equipo creativo nos auguran que tendrá todavía más en las siguientes temporadas», asegura la vicepresidenta ejecutiva de la ABC, Kate Juergens. «El show tiene un reparto dinámico y su argumento realista conecta con nuestros televidentes y los deja con ganas de más».
El regreso está previsto para el 1 de enero de 2014 (¡anótalo en la agenda!) y estamos encantadas de poder decir que la serie tiene una salud envidiable en cuanto a audiencia se refiere. En concreto, durante el verano fue el segundo show más visto de la cadena, solo por detrás de la consolidada Pretty Little Liars, así que ¡larga vida a The Fosters! Aguardamos con impaciencia su regreso a nuestras pantallas.
Annie se transforma en titán y hace un último intento de capturar a Eren. Ni Mikasa ni nadie de las Tropas de Reconocimiento están dispuestos a que eso suceda, pero no es hasta que Eren reacciona y consigue transformarse que tienen una posibilidad real de impedirlo.
Empezamos el episodio con escabechina cuando la titán cae encima de la capilla donde se reúna la Iglesia de los Muros. Es interesante ver que la pelea de Eren y Annie tiene consecuencias directas sobre la población, en vez de ver un montón de inofensivos edificios destruidos. Por cada golpe o caída, la serie nos muestra que ahí había gente y que son víctimas directas de la lucha de ambos.
Armin nos da una explicación premonitoria de la batalla. Básicamente, Eren es muy majete y le pone mucha voluntad pero Annie se lo puede merendar en un periquete.
Es muy español esto de mirar mientras los otros trabajan.
O más bien, esquivar cada uno de sus golpes.
Esto vuelve a tener un regusto extraño a shôjo manga
A los de la Polícia Militar tanto destrozo los pone muy nerviosos. El plan de captura que Erwin ha comenzado sin su consentimiento está matando civiles a destajo y tienen al responsable a tiro de escopeta.
¿Pero quién si no Erwin puede dirigir una operación así? La frialdad con la que enfrenta los daños colaterales le valen el apelativo de monstruo, pero está dispuesto a eso y mucho más con tal de atrapar a Annie y descubrir más sobre los titanes.
Si ya sabemos poco de estos, los flashbacks que Annie va teniendo durante el episodio nos hacen pensar en daddy issues a mansalva. No sabemos cómo consiguen los poderes de titán, pero vimos a Eren sufrir inyecciones sospechosas de su padre. ¿Tal vez Annie sufrió lo mismo? De todas formas, los flashbacks consiguen algo que te temías: empiezas a compadecerte de Annie y hasta quieres que se salve.
Jugar sucio, nivel experto.
Pero Eren se transforma en una especie de animal descontrolado y Mikasa ha despertado y llega en su ayuda. Con semejantes contrincantes, de repente tienes claro que Annie no va a ninguna parte. ¡Y sufres por ello! ¿Por qué maltratas así a nuestro pobre corazoncito Isayama?
Que momento más dramático el de Annie escalando el muro y todos con el corazón dividido. Aún así, aplaudes con la intervención de Mikasa porque Mikasa mola, especialmente cuando es la fría e insensible soldado dispuesta a todo.
Annie cae y drama ensues.
Durante unos segundos de música triste y flashbacks a mansalva, crees que Eren va a terminar realmente merendando se a la rubia (En el sentido literal de la expresión), pero hasta un titán descontrolado se ablanda con unas lagrimitas.
Si se entera Mikasa, te cruje Eren
En el manga no es realmente así de romántico y fastidia un poco que nos los estén suavizando todo llegados a este punto. Esta gente vive en un mundo donde no valen las medias tintas, así que no tiene sentido que nos suavizen la reacción de Annie al verse capturada.
Al final, una vez más, es Levi el que viene a salvar la partida.
Aquí sólo falta un fondo de rosas y música de Whitney Houston.
Con Annie convertida en cristal la misión, tal y como estaba planteada, falla estrepitosamente. No pueden interrogarla (Ni cortarla en pedacitos, como Levi y Hanji querían) y Erwin se enfrenta a su juicio con las manos vacías. Aún así, está convencido de que han dado un paso adelante y que las tornas han cambiado: ahora son los humanos los que atacan a los titanes.
Y con la escena final de los muros desconchándose para mostrar titanes dentro de ellos es como terminamos la primera temporada de Shingeki no Kyôjin. No hay duda de que, aparte de la OVA, vendrá una segunda. Y tercera si hace falta. Hajime Isayama dice que quiere terminarlo todo en 20 tomos, y esperemos que se lo permitan y no lo alargue hasta el infinito.
Al final nos han dejado con el arco interesante para nosotras, donde Ymir y Christa tienen muchísimo protagonismo, para la siguiente. Con la miel en los labios, básicamente. ¡Nos vemos en la segunda temporada! 😉
Anuncios. Esas mini películas que se cuelan en tu vida a través de la pantalla de la televisión cada día y te hacen desear tener ese coche o aquellos pantalones, los hay muy buenos y los hay malos, que te emocionan y que te dejan frío, que olvidas diez segundos después de haberlos visto (y por eso no hay link, porque me olvidé) y que perduran en tu mente durante años y años y, como no podía ser de otra forma, también los hay con acción croquetil porque nosotras lo valemos. Y estos son los que vamos a traeros hoy. Disfrutad, o no… Que con esto de la publicidad nunca se sabe.
No sé vosotras, pero yo voy a intentar ese truco a ver si cuela alguna vez, de hecho me encanta el color de labios que usan las camareras del Tommy’s Mel, y hay una guapísima cerca de donde yo vivo.
youtube=http://youtu.be/_ghvFo2f5gY
Mira que odio ir de compras, a menos que sea a comprar libros, películas, cómics o manga, pero quizás me estoy perdiendo algo que no sabía siquiera que podía pasar y creo que necesito una falda nueva para estos días de otoño que acaban de llegar.
¿Y tú qué prefieres, moda o estilo? Porque yo me quedo con las dos, bien revueltas a poder ser. Ya sabéis, haz el amor y no la guerra.
Los Levi’s 501 quizás son los tejanos más míticos de la historia de la moda, y además los 501 son el modelo de tejano masculino por antonomasia, pero siempre está bien saltarse algunas reglas.
Un chico guapo al fondo de la barra, dos cervezas… ¿Qué pasará cuando haya descubierto la verdad? Este anuncio necesita una segunda parte que espero que alguien haga a la voz de YA.
La sonrisa del tío seguro que es porque cree que va a poder montárselo con las dos… Iluso.
Lo que para algunos es LA tragedia, para nosotras es un gran OH YES!
Cuando todo en tu boda va mal, quizás es el universo queriendo decirte que no es el hombre indicado, así que si aparece un cuerpo de bomberos como el de la rubia, no lo pienses dos veces y adiós. (Perdón por el audio, no lo encontré en mejores condiciones.)
Y hablando de bodas, una boda croqueta. ¿Será la segunda parte del anterior? Me gusta pensar que sí.
Y este, sin lugar a dudas, es uno de mis preferidos desde la primera vez que lo vi. I like him. XDDDDD
Vincent y Annabella son una sana pareja que vive en Nueva York. Los dos quieren tener un hijo, pero pronto descubren que no van a poder tenerlos nunca, lo cual empezará a afectar a su matrimonio irremediablemente. Annabella conoce entonces a Gillian, una atractiva y exótica lesbiana que cambiará sus planes de futuro con Vincent. La relación entre ambas provocará una montaña rusa de emociones, teñida por la traición que hará que Annabella se sienta al borde del precipicio.
Este es el argumento de Lover’s Game, un drama lésbico dirigido por Danielle Earle y protagonizado por Crawford Collins, Blaine Pennington y Miranda McCauley. «¿Alguna vez nos hemos querido o solo fue la soledad la que nos hizo estar juntos?» Así es como empieza su trailer, que se acaba de presentar:
Lover’s Game todavía no tiene fecha de estreno, pero puedes seguir su evolución a través de su página web o en Facebook. Según su directora (que también es la creadora de una webserie titulada Brooklyn is in Love), se trata de una historia de seducción y batallas emocionales. Esto, además del evidente triángulo amoroso, que esperamos, de corazón, que no acabe en el clásico lesbiana feliz, lesbiana muerta. Vamos a pensar que no será así y triunfará el amor.
